Sergei Prokofiev
Saya tumbuh dikelilingi oleh musik klasik, yang disukai kedua orang tua saya. Saya menemukan musik Sergei Prokofiev sejak usia dini dan langsung tertarik padanya. Saya menemukan komposisi Prokofiev tidak biasa, menarik, dan menggugah. Saya masih menikmati mendengarkan karyanya hari ini.
Prokofiev lahir pada tahun 1891 di daerah yang dulu merupakan bagian dari Rusia tetapi sekarang menjadi bagian dari Ukraina. Dia dianggap sebagai salah satu komposer utama abad kedua puluh. Dia juga seorang komposer yang produktif dan serba guna yang menciptakan karya dalam banyak genre musik klasik.
Prokofiev menikmati bereksperimen dengan suara-suara baru dan memasukkan disonansi dan ketidakserasian dalam komposisinya. Namun, berdasarkan karya-karya yang saya dengar, melodi selalu dominan, meskipun melodi dan tempo kadang-kadang berubah secara tiba-tiba selama suatu gerakan.
Saat ini orang mungkin paling akrab dengan skor balet mengesankan Prokofiev untuk Romeo dan Juliet atau musik yang menyertai kisahnya tentang Peter dan Serigala. Namun, beberapa melodinya telah dimasukkan ke dalam lagu-lagu oleh artis populer dan musik acara TV, sehingga orang mungkin lebih akrab dengan karyanya daripada yang mereka sadari. Potongan dalam video di bawah ini telah digunakan oleh artis yang dikenal sebagai Sting.
The Romance From Letnan Kije
Nama Prokofiev diucapkan sir-gay pro-kof-ee-ev.
Masa Kecil dan Pemuda Komponis
Sergei Prokofiev lahir pada tanggal 23 April 1891 (atau mungkin pada tanggal 27 April) di desa Sontsovka. Sontsovka adalah bagian dari Kekaisaran Rusia pada saat itu. Sekarang desa itu dikenal sebagai Krasne dan terletak di provinsi yang disebut Oblast Donetsk, yang merupakan bagian dari Ukraina Timur.
Ayah Prokofiev adalah ahli agronomi dan ibunya pianis. Prokofiev muda itu menyukai bermain piano dan mengarang musik dari ibunya dan cinta catur dari ayahnya.
Prokofiev mempelajari piano, komposisi, dan pertunjukan di St. Petersburg Conservatory. Sementara di St. Petersburg, ia mulai membangun reputasi sebagai pianis dan komposer dan sebagai musisi yang mengeksplorasi teknik "modern".
Wisuda dan Pernikahan
Setelah lulus dari konservatori, reputasi musik Prokofiev terus membangun ketika ia melakukan perjalanan bolak-balik antara Eropa, Amerika Serikat, dan Uni Soviet. Namun ada beberapa kegagalan dan juga kesuksesan. Komposisi musik novelnya dicintai oleh beberapa orang dan dibenci oleh orang lain. Karya-karya yang ia ciptakan saat berada di Rusia adalah yang paling sukses, sampai ia tidak disukai oleh rezim komunis.
Pada 1923, Prokofiev menikah dengan penyanyi Spanyol bernama Carolina (atau Lina) Codina. Pasangan itu memiliki dua putra. Mereka berpisah pada tahun 1941. Mira Mendelson, seorang librettist, menjadi istri kedua Prokofiev. Pasangan itu tetap bersama sampai kematian komposer.
Prokofiev menjadi penganut Ilmupengetahuan Kristen sebagai seorang pemuda dan mempertahankan kesetiaannya pada gerakan ini sepanjang hidupnya. Dia memiliki reputasi sebagai orang yang sombong dan egois dan juga memiliki sifat yang mudah berubah. Terlepas dari kekurangan karakter ini, ia adalah seorang musisi yang sangat kreatif.
Dari kiri ke kanan dalam kolase foto di atas, bergerak searah jarum jam: Prokofiev dan Mira Mendelson, Prokofiev, Shostakovich, dan Khachaturian, Prokofiev di piano (gambar melalui Perpustakaan Kongres); semua fotografer tidak dikenal
Tahun-tahun Terakhir Kehidupan Prokofiev
Pada tahun 1948, pemerintah melarang kinerja komposisi Prokofiev, bersama dengan komposer lain yang karyanya tidak sesuai dengan cita-cita Soviet. Artis kreatif lain juga menderita selama ini.
Setelah tindakan keras pemerintah, Prokofiev menjalani kehidupan miskin. Dia juga mengalami kesehatan yang buruk akibat hipertensi kronis dan menderita efek setidaknya satu stroke. Namun, dia tidak pernah berhenti menulis.
Pemerintah juga menyerang mantan istri Prokofiev, Lina, yang dinyatakan bersalah melakukan spionase dan dihukum dua puluh tahun kerja paksa. Dia dibebaskan setelah delapan tahun. Diperkirakan bahwa satu-satunya alasan mengapa Prokofiev tidak mengalami nasib yang lebih buruk daripada yang ia alami adalah karena ketenarannya.
Ada pembaruan minat dalam komposisi Prokofiev tak lama sebelum kematiannya. Namun sudah terlambat untuk kembali ke kejayaannya di kancah musik Rusia, meskipun itu mungkin. Prokofiev meninggal karena pendarahan otak pada 5 Maret 1953. Kematiannya dibayangi oleh kematian Joseph Stalin, yang meninggal pada hari yang sama. Dikatakan bahwa tidak ada bunga yang tersedia untuk peti mati Prokofiev karena toko-toko Moskow telah menjual semua bunga mereka untuk pemakaman Stalin.
Wawancara dengan Sergei Prokofiev
Video di bawah ini adalah penemuan menarik bagi penggemar Prokofiev. Itu menunjukkan Prokofiev bermain piano dan kemudian menggambarkan aktivitas musiknya saat ini sebagai jawaban atas pertanyaan pewawancara. Prokofiev berbicara dalam bahasa Rusia di video. Ringkasan jawabannya diberikan di bawah ini. Ringkasan ini didasarkan pada terjemahan yang menyertai video di YouTube.
Prokofiev memulai dengan mengatakan bahwa ia menciptakan rangkaian simfoni waltz dari beberapa komposisinya. Dia memuji tenor dalam produksi opera War and Peace- nya baru-baru ini. Dia kemudian mengatakan bahwa dia juga mengerjakan sonata untuk biola dan piano. Setelah ini selesai, dia akan kembali bekerja pada simfoni keenamnya. Dia juga menyebutkan bahwa dia baru saja menyelesaikan tiga suite untuk balet Cinderella .
Performa dan Wawancara
Skor Balet Romeo dan Juliet
Romeo dan Juliet dikomposisikan untuk Balet Kirov (sekarang disebut Balet Mariinsky) pada tahun 1935. Balet mengikuti kisah drama Shakespeare, tetapi ada satu perbedaan besar dalam skor awal Prokofiev — kisah tersebut memiliki akhir yang bahagia di mana baik Romeo maupun Juliet selamat dari cobaan mereka.
Alasan mengapa Prokofiev memutuskan untuk mengubah akhir Shakespeare tidak diketahui secara pasti, tetapi telah disarankan bahwa perubahan itu terkait dengan latar belakang Sains Kristennya. Prokofiev mungkin telah mengekspresikan keyakinan kuat gerakan bahwa hidup itu abadi dan tidak ada kematian.
Balet akhirnya dilakukan pada tahun 1940 dan memiliki akhir yang tragis dari kisah Shakespeare. Versi modern balet sangat populer, tetapi hilang adegan dan musik yang termasuk dalam versi Prokofiev. Dia diminta untuk mengubah balet oleh rezim penguasa Stalin dan oleh kebutuhan para penari Kirov.
Bagi banyak orang, puncak musik adalah bagian yang kuat yang dikenal sebagai Montagues and the Capulets atau Dance of the Knights. Setelah beberapa crescendos musikal yang membangun ketegangan, bagian pertama dari Dance of the Knights adalah bagian yang gelap dan dramatis dengan beat yang kuat, mengemudi, string yang melonjak, dan sedikit firasat. Dalam balet, para ksatria berparade dalam unjuk kekuatan bermartabat selama bagian ini. Bagian tengah tarian dimainkan oleh seruling dan instrumen latar belakang yang tenang, menciptakan suasana yang tenang dan hampir melamun. Bagian ini mewakili pintu masuk Juliet. Ini diikuti oleh kembalinya singkat ke suara berdenyut dari bagian pertama tarian.
Tarian para Ksatria
Cinta untuk Tiga Jeruk
The Love for Three Jeruk dilakukan hari ini sebagai sebuah opera dan suite orkestra. Opera adalah dongeng yang lucu. Ini didasarkan pada drama komedi dengan nama yang sama yang ditulis pada 1761 oleh Carlo Gozzi, seorang penulis drama Italia.
Plot opera cukup terlibat, tetapi dua poin utama adalah kutukan penyihir dan pencarian tiga jeruk raksasa. Penyihir itu bernama Fata Morgana. Saat berada di istana King of Clubs, dia dipukul ke lantai oleh seseorang, yang menyebabkan pakaian dalamnya terlihat. Putra raja tertawa terbahak-bahak saat melihatnya. Penyihir yang marah mengutuk sang pangeran, membuatnya terobsesi oleh ide menemukan tiga jeruk. Ketika sang pangeran menemukan jeruk dia menemukan seorang putri di dalam masing-masing. Setelah beberapa petualangan lagi, dia akhirnya menikahi salah satu putri.
Prokofiev menulis libretto dan musik opera. Penerimaan awal opera tidak sepenuhnya menguntungkan. Beberapa pengulas menganggap itu membingungkan atau konyol. Namun, hari ini opera itu populer, dan humornya dihargai dan dinikmati. Salah satu bagian paling menyenangkan dari suite The Love for Three Jeruk bagi banyak orang adalah pawai, yang sering dimainkan sendiri. Prokofiev memainkan karya piano di video di bawah ini.
Pawai dari The Love for Three Jeruk
Letnan Kijé
Letnan Kijé adalah film Soviet tahun 1934 tentang Letnan fiksi yang dibuat karena kesalahan. Seorang pegawai di istana Tsar menyalin beberapa kata dengan tidak benar dan dengan demikian merujuk pada Letnan Kijé, yang tidak benar-benar ada. Namun, Tsar belajar tentang Letnan dan mengeluarkan beberapa perintah kepadanya.
Petugas itu tahu bahwa dia harus merahasiakan keberadaan Letnan Kijé untuk menghindari kemarahan Tsar. Sejarah palsu dibuat untuk petugas imajiner. Dia memiliki banyak petualangan dan bahkan menikah. Akhirnya, petugas mengumumkan bahwa Letnan Kijé telah meninggal dan dimakamkan.
Troika adalah bagian yang populer dari skor film dan rangkaian orkestra berdasarkan film tersebut. Troika adalah kereta atau giring yang ditarik oleh tiga kuda secara paralel. Gerakan Troika Letnan Kijé sering digunakan dalam film-film lain untuk mewakili naik kereta Natal di salju.
The Romance adalah bagian populer lain dari Letnan Kijé . Itu dibuat dalam dua versi. Satu termasuk solo bariton, seperti dalam video pertama dalam artikel ini. Yang lain menggunakan saksofon bukan vokalis. Prokofiev juga membuat dua versi Troika, satu dengan vokalis dan satu tanpa.
The Troika Dari Letnan Kije Suite
Panduan Mendengarkan Letnan Kije
Alexander Nevksy
Prokofiev juga menulis skor untuk film Alexander Nevsky yang dirilis pada tahun 1938. Film ini adalah drama sejarah dan masih dikagumi hingga hari ini, meskipun mengandung unsur-unsur propaganda Soviet.
Alexander Nevsky adalah pangeran Rusia sejati dari tahun 1200-an. Dia memimpin pasukan untuk melawan Ksatria Teutonik yang menyerang negara. Para ksatria telah membantai orang-orang di kota Rusia Pskov dan sedang menuju kota Novgorod. Pangeran Alexander mengumpulkan orang-orang dari Novgorod — yang kebanyakan adalah orang-orang biasa dan tidak terlatih sebagai prajurit — dan mengalahkan para penjajah dengan pasukannya.
Pertempuran yang menentukan terjadi di danau yang beku. Ini disebut sebagai Pertempuran Es (atau sebagai Pertempuran di Es). Musik Prokofiev untuk pertempuran ini adalah salah satu yang menarik dari film ini.
Pertempuran di Es dari Alexander Nevsky:
Peter dan Serigala
Meskipun Peter dan Serigala adalah kisah anak-anak, saya memasukkannya sebagai salah satu karya Prokofiev favorit saya yang bernostalgia. Keluarga saya memiliki catatan LP dengan kisah petualangan Peter di satu sisi dan Panduan Orang Muda Benjamin Britten untuk Orkestra di sisi lain. Saya suka rekaman ini dan sering memainkannya.
Kisah ini diceritakan oleh narator dan memiliki iringan musik. Setiap karakter dalam cerita diwakili oleh instrumen tertentu, yang dimainkan pada waktu yang tepat.
Kisah tersebut menggambarkan sebuah petualangan yang dialami oleh seorang bocah lelaki bernama Peter, yang tinggal bersama kakeknya di sebuah hutan terbuka. Suatu hari serigala berbahaya keluar dari hutan dan mencoba menyerang Peter, kucing keluarga, burung yang berkunjung, dan seekor bebek yang hidup di taman. Serigala menangkap dan memakan bebek. Untungnya, dengan perencanaan yang cerdik dan bantuan burung itu, Peter dapat menangkap serigala itu sebelum hal itu membahayakan.
Dalam twist yang bagus untuk anak-anak, kisah itu mengungkapkan bahwa tidak ada yang mati. Sekelompok pemburu yang tiba di rumah kakek ingin membunuh serigala, tetapi Peter membawanya ke kebun binatang sebagai gantinya dalam parade kemenangan. Saat cerita berakhir, narator memberi tahu kita bahwa jika kita mendengarkan dengan sangat hati-hati, kita akan dapat mendengar dukun. Serigala menelan bebek utuh dan dia masih hidup. Sebagai seorang anak, saya selalu ingin cerita berlanjut ketika saya mencapai titik ini. Saya ingin mendengar bahwa bebek melarikan diri dari perut serigala dan serigala selamat dari proses ini.
The Goal of the Story
Peter dan Serigala diciptakan pada tahun 1936 untuk Teater Anak Pusat di Moskow. Ini adalah kisah pendidikan dan juga menghibur. Ini memungkinkan anak-anak untuk mendengar suara instrumen individual serta instrumen yang dicampur bersama.
Dalam cerita musikal, bassoon mewakili kakek, seruling burung, klarinet kucing, oboe bebek, dan tanduk serigala Perancis. Peter diwakili oleh ansambel string dan drum mewakili pemburu. Pada awal pertunjukan, anak-anak ditunjukkan instrumen dan mendengar nama dan suara mereka. Dalam membawakan cerita modern, narator adalah pemain penting.
Pertunjukan Peter dan Serigala
Prokofiev dan Warisan-Nya
Pekerjaan yang ditinggalkan Prokofiev adalah warisan yang luar biasa. Dia menciptakan beberapa karya musik yang sangat menarik yang masih saya jelajahi. Tekadnya untuk terus menyusun selama tahap akhir yang sulit dalam hidupnya adalah mengagumkan, meskipun tidak semua karyanya dari periode ini mengesankan. Sangat menggoda untuk bertanya-tanya apa lagi yang akan ia ciptakan seandainya ia hidup lebih lama, pulih dari masalah kesehatannya, dan melarikan diri dari penindasan.
Referensi
- Kehidupan Sergei Prokofiev dari Music Academy Online
- Biografi Prokofiev dari situs web Gramophone
- Informasi tentang komposer dari San Francisco Classical Voice
