Ketika saya pertama kali mulai menulis lagu, saya perlu cara untuk membagikannya kepada orang-orang ketika saya tidak bisa menyeret gitar saya kepada mereka dan tampil sendiri. Saya tahu ada studio di kota-kota besar di sekitar saya yang bisa saya bayar untuk disewa, tetapi saya tidak terbiasa dengan teknik rekaman dan saya bahkan tidak yakin harus mulai dari mana. Saya menghubungi beberapa studio dan mulai mengajukan pertanyaan, tetapi saya dapat mengatakan bahwa menyewa sebuah studio bukanlah pilihan bagi seorang pemula dan, terus terang, saya tidak memiliki uang tambahan yang diperlukan untuk menghabiskan sesuatu yang hanya merupakan hobi. Itu sebabnya saya memutuskan untuk membangun studio sendiri di rumah.
Mengapa saya harus merekam di rumah?
Mampu merekam demo saya dari kenyamanan rumah saya sendiri memungkinkan saya untuk memproduksinya dengan kecepatan saya sendiri tanpa merusak bank. Ini membantu saya menghemat cukup uang dan merekam cukup banyak sehingga saya akhirnya bisa mengirim lagu saya ke tempat-tempat yang tidak saya impikan ketika saya mulai menulis. Akhirnya, saya dapat mengirim beberapa demo saya ke penerbit di Nashville. Mereka senang mendengar kualitas lagu saya, serta bakat saya sebagai penyanyi. Ada beberapa hal yang lebih bermanfaat daripada membuat lagu sendiri.
Yang Anda Butuhkan untuk Merekam Suara Hebat di Rumah
Setelah beberapa riset online tambahan, saya menemukan bahwa saya perlu:
- sebuah mikrofon
- sebuah kaca depan
- preamplifier (atau beberapa jenis peralatan untuk meningkatkan dan mengontrol sinyal)
- perangkat lunak perekaman multi-track
- komputer
Praktik Perekaman Terbaik
- Manfaatkan peralatan terbaik yang dapat Anda temukan.
Saya sudah lama mendengar bahwa alat terbaik untuk pekerjaan apa pun adalah yang Anda miliki bersama Anda. Karena saya bekerja dengan anggaran kecil, alat saya terbatas. Namun, saya ingin memastikan untuk menangkap suara terbaik yang saya bisa, jadi saya menghemat uang saya dan membeli mikrofon kondensor Audio-Technica 4033T. Itu terutama mikrofon vokal, tetapi bisa berfungsi ganda sebagai mikrofon instrumen akustik (meskipun itu bukan tujuan yang dimaksudkan). Saya juga membeli antarmuka M-Audio yang memiliki preamplifier yang dibangun di dalamnya, dan akan terhubung melalui USB ke laptop atau komputer desktop saya. Ini memungkinkan saya mobilitas dan memberi saya akses ke Pro-Tools, yang merupakan perangkat lunak multi-track berkualitas lebih tinggi daripada aplikasi gratis yang saya gunakan.
Saya belajar bagaimana memeras setiap ons kinerja dari alat-alat dasar ini, daripada menyalahkan kurangnya peralatan yang mahal. Saya fokus pada memahami bagaimana menggunakan apa yang saya miliki, atau bisa meminjam, daripada percaya saya membutuhkan sesuatu yang lain yang tidak saya miliki. - Praktikkan filosofi “sampah masuk, buang keluar”.
Selain menguasai peralatan yang saya miliki, saya mempraktikkan filosofi “sampah masuk, sampah keluar”. Sementara beberapa hal dapat diperbaiki menggunakan perangkat lunak perekaman, saya belajar saya akan mendapatkan hasil akhir terbaik dengan merekam sinyal terbaik yang bisa saya mulai. Ini berarti menemukan ruang terbaik untuk merekam, jauh dari anjing menggonggong dan toilet pembilasan. Saya juga memastikan bahwa level input benar, dan tidak terlalu tenang, atau terlalu keras yang akan menyebabkan mereka terdistorsi.
Sebelum merekam, saya memastikan bahwa instrumen saya disetel dengan benar, bahwa dengungan atau dengung aneh dilacak sebelum merekam, dan alat-alat seperti mic stand dan windscreens digunakan untuk mengurangi kebisingan tangan pada mic dan angin muncul di trek vokal - Jauhkan semua perangkat elektronik yang tidak penting dari area perekaman.
Salah satu demo terakhir saya memiliki notifikasi teks iPhone rendah, tetapi terdengar, tepat di tengah-tengah trek vokal. Sayangnya, itu adalah rekaman vokal terbaik yang saya miliki sepanjang malam. Sekarang saya tahu untuk menjaga semua perangkat elektronik yang tidak penting keluar dari area perekaman, karena ada beberapa hal yang sulit, jika bukan tidak mungkin, untuk dihapus dari trek yang perlu Anda gunakan dalam campuran akhir. - Sorot vokal sebagai bintang rekaman.
Karena lagu sering bercerita, dan penyanyi adalah pendongeng, saya menyoroti vokal sebagai bintang rekaman. Seorang mentor penulisan lagu memberi tahu saya sejak awal bahwa jika seorang pendengar tidak dapat memahami kata-kata sebuah lagu, tidak ada gunanya membuat demo, jadi saya segera belajar beberapa teknik untuk menyorot vokal. Jika saya tidak memiliki akses ke bilik suara yang sebenarnya, saya akan menggunakan panel suara darurat dari apa pun yang saya temukan untuk membantu mengurangi suara di sekitar vokalis. Ini akan membantu untuk mematikan gema alami ruangan, menghilangkan suara ekstra dari permukaan yang keras, dan mengisolasi vokal untuk membuatnya sejelas mungkin. Saya menggunakan kaca depan untuk mengurangi suara letupan di trek vokal dan belajar mengarahkan vokal dari atas mikrofon bila perlu. Ini menghentikan mereka dari memantul langsung dari permukaan mic dan mengurangi muncul dan mendesis. Saya merekam vokal duduk, berdiri, sambil membaca lembaran lirik, dengan lirik dihafal, dan cara lain untuk mendapatkan nuansa dan suara yang berbeda untuk trek vokal. Saya juga belajar merekam beberapa vokal. Dengan begitu saya bisa mengedit kekurangan dan menggantinya dengan upaya yang lebih baik. Saya menyesuaikan campuran instrumen lain untuk duduk di ruang yang berbeda secara sonik sehingga mereka tidak akan bersaing dengan penempatan trek vokal. - Evaluasi kemampuan rekaman Anda dengan jujur.
Karena saya tahu saya memiliki keterampilan terbatas di studio, saya mengevaluasi kemampuan rekaman saya dengan jujur. Ini juga bisa disebut prinsip "kurang lebih, " atau "bekerja lebih cerdas, bukan lebih keras". Walaupun saya tergoda untuk mencoba menambahkan solo gitar yang keren dan trek drum yang bagus, saya menyadari bahwa saya bukan gitaris utama, saya juga bukan drummer. Mencoba untuk menjadi lebih kreatif di bidang-bidang di mana saya tidak memiliki bakat khusus yang biasanya menghasilkan hasil yang tidak memuaskan, dan mereka sering terdengar seperti amatir — persis kebalikan dari apa yang saya coba capai. Saya belajar untuk memahami keterbatasan saya dan baik-baik saja dengan mereka. Saya belajar untuk menghindari praktik overproducing dan tidak jatuh cinta dengan bagian dari demo hanya karena saya merekamnya. Semuanya siap untuk evaluasi. Selain itu, saya belajar untuk menarik sumber daya lain ketika saya bisa. Sahabat terbaik saya di Nashville telah merekam lagu keyboard, string, dan piano pada beberapa demo saya selama bertahun-tahun. Bagian-bagian itu menambah demo saya, daripada mengambil dari produk akhir. - Campur demo Anda dengan banyak pembicara berbeda
Karena ada banyak sekali perangkat output untuk mendengarkan musik, saya mencampur demo saya dengan banyak speaker yang berbeda. Saya segera mengetahui bahwa sebuah demo bisa terdengar bagus di speaker studio saya, tetapi bisa terdengar sangat berbeda ketika diputar melalui sistem audio di mobil saya. Di luar sistem perekaman saya yang disetel dengan baik, orang mungkin menggunakan headphone, pengeras suara komputer, stereo mobil, sistem audio rumah, atau ratusan cara lain untuk mendengarkan rekaman saya.
Saya harus mengantisipasi, dan menyesuaikan, sebanyak mungkin opsi mendengarkan sebelum saya melepaskan demo ke alam liar. Saya bercampur pada level rendah dan dengan volume dinaikkan dengan keras. Saya mendengarkan musik sambil duduk di depan komputer saya dan saat mengemudi di jalan bebas hambatan. Saya menggunakan earbud, headphone over-the-ear, terbuka, tertutup, lama, baru, dan di antara speaker. Dengan begitu saya bisa memahami semua hal yang mungkin orang dengar, tergantung pada speaker yang mungkin mereka gunakan. Pada akhirnya, saya dapat menyesuaikan suara di studio saya untuk mengakomodasi sebagian besar sistem pemutaran. Ketika suaranya tampak kurang bass pada speaker studio saya, trek biasanya memiliki jumlah bass yang tepat di headphone dan sistem audio mobil. Saya belajar untuk menggabungkan demo saya untuk mendukung blok pendengar terbesar yang mungkin. - Jangan produksi berlebihan.
Naluri pertamaku adalah berusaha memproduksi terlalu banyak rekamanku. Saya merekam vokal dan gitar saya, dan kemudian merasakan keinginan untuk menambahkan bagian solo gitar, atau bagian bass atau drum — tidak ada yang merupakan keahlian saya. Jika saya benar-benar ingin meningkatkannya, saya akan mencoba memainkan beberapa jenis piano atau keyboard, yang saya tidak punya usaha mencoba. Saya akhirnya menyadari bahwa saya berusaha membuat lagu saya terdengar lebih mengesankan dengan lebih banyak terjadi. Saya tahu bahwa jika sebuah lagu cukup kuat, itu bisa berdiri sendiri dengan instrumentasi dan vokal yang sederhana, dan saya perlu baik-baik saja dengan menghilangkan semua bulu ekstra dan menyoroti lagu itu sendiri. Itu adalah tujuan belajar merekam di tempat pertama. Saya harus jujur dengan diri saya sendiri.
Belajar merekam lagu-lagu saya sendiri memungkinkan saya menjalani sebagian fantasi sekolah menengah saya sebagai bintang rock. Sampai batas tertentu, beberapa harapan itu menjadi kenyataan bagi saya, setidaknya dengan cara yang sangat kecil. Saya secara teratur menerima pujian atas rekaman dan vokal saya, yang memberi saya kebanggaan tentang apa yang saya sampaikan kepada pendengar dan kritikus. Saya meletakkan lagu saya di situs web dan orang-orang, yang saya bahkan tidak tahu, menulis catatan kepada saya tentang nyanyian saya. Satu orang di Singapura bahkan mengklaim memiliki semua lagu saya di iPod-nya. Dia mengatakan bahwa dia adalah penggemar terbesar saya. Pada akhirnya, saya senang orang-orang mendengarkan demo saya dan menikmatinya. Dengan tidak memproduksi terlalu banyak, saya dapat mengasah suara saya dan menarik pendengar yang antusias.
Percobaan Pertama Saya di Building My Home Studio
Dengan mikrofon yang dipinjam, preamplifier, perangkat lunak perekaman multi-track, gitar saya, dan kabel serta dudukan yang sesuai, saya telah membuat studio rekaman rumah sederhana.
Saya belajar cara mengirim dua sinyal dari preamp (satu untuk gitar saya dan satu untuk mikrofon saya) ke dua saluran terpisah sehingga saya bisa merekamnya pada waktu yang bersamaan. Penting bagi Anda untuk memilikinya di trek yang unik sehingga Anda dapat mengeditnya secara independen satu sama lain.
Jika trek vokal saya layak, tetapi saya telah membuat kesalahan pada trek gitar, saya bisa menyimpan trek vokal dan memainkannya kembali sementara saya merekam ulang bagian gitar. Saya bisa merekam ulang setiap bagian sampai saya puas. Sekarang saya bisa melakukan semua yang dapat saya lakukan di studio yang nyata dan profesional. Atau begitulah yang saya pikirkan.
Apa yang Saya Hilang
Beberapa upaya pertamaku tidak spektakuler. Gitar saya sepertinya mengambil dengung yang tidak menyenangkan, dan keseluruhan suara itu tidak alami. Trek vokal saya memiliki bunyi letupan. Saya mendorong terlalu banyak udara ke dalam mik tanpa ada layar apa pun untuk menangkis suara itu, dan saya mengambil suara lain seperti pintu tertutup dan anjing menggonggong di latar belakang. Saya tidak yakin bagaimana membuat trek saya terdengar profesional setelah saya memilikinya di komputer saya, jadi saya menggunakan plugin perangkat lunak untuk menambahkan efek seperti reverb dan delay. Tanpa pemahaman nyata tentang cara membersihkan rel, saya memiliki berbagai tingkat keberhasilan menggunakan efek ini. Saya sering tidak senang dengan hasil saya.
Bagaimana Saya Membersihkan Suara Saya
Pada titik ini, saya mulai menjangkau orang lain yang saya tahu memiliki studio di rumah. Perlahan-lahan saya mulai mengumpulkan tips dan trik untuk mendapatkan suara terbaik dari peralatan dan pengaturan yang saya miliki.
Saya belajar bahwa saya perlu:
- pilih dan arahkan mikrofon
- mengisolasi suara yang ingin saya rekam
- memanipulasi rekaman dengan penyamaan dan efek
Tanpa merusak bank, saya membeli beberapa item yang merupakan kunci untuk meningkatkan demo saya. Ini termasuk:
- kaca depan untuk rekaman vokal
- mikrofon kondensor berkualitas lebih tinggi (Royal Gear Perekam satu saya)
- dan antarmuka audio digital untuk menggantikan preamplifier analog saya
Dengan gudang peralatan rekaman yang ditingkatkan, sejumlah kiat, trik, pengetahuan otodidak, dan latihan berjam-jam di bawah ikat pinggang saya, saya dapat menghasilkan gitar dan demo vokal sederhana yang dengan bangga saya kirimkan kepada keluarga, teman, dan grup kritik.
