Seni Gitar Solo
Gitar solo adalah unsur utama dalam musik rock, dan sebagai gitaris, Anda harus tahu cara menulisnya. Tetapi solo lebih dari sekadar kesempatan Anda untuk pamer.
Sebuah solo yang kuat menggerakkan lagu ke arah yang baru dan bisa berkesan seperti chorus. Beberapa gitaris mengandalkan efek dan tipu daya untuk merakit apa yang bisa kita sebut sebagai solo, tetapi legenda tahu bagaimana melakukannya dengan benar.
Mereka menyebut pahlawan gitar yang hebat karena suatu alasan. Mereka sangat berbakat, mereka tahu cara mengeluarkan suara yang luar biasa dari gitar mereka, dan mereka menulis beberapa solo yang luar biasa.
Jadi, bagaimana orang-orang ini menjadi begitu baik? Apakah ada semacam Guitar God Super Gene yang cukup beruntung untuk mereka warisi? Apakah mereka membuat kesepakatan di persimpangan jalan dengan sosok mencurigakan yang menawarkan kontrak yang meragukan?
Walaupun pasti ada sesuatu yang bisa dikatakan untuk bakat musikal alami, dan terus terang saya tidak sepenuhnya mau mengabaikan teori persimpangan jalan, pemain gitar yang tahu bagaimana menulis solo yang hebat memiliki satu kesamaan: Mereka bekerja keras untuk itu.
Kita dapat belajar banyak dari mereka, dan sementara kita mungkin tidak pernah mendekati kecemerlangan mereka, kita tentu dapat melakukan pekerjaan untuk menjadi lebih baik.
Bagi kami orang biasa, menulis solo gitar yang bagus bermuara pada tiga hal:
- Mengetahui jalan di fretboard. Anda perlu memahami gitar dan bekerja untuk memperbaiki telinga dan teknik Anda.
- Mengetahui musik yang Anda mainkan sendiri. Semakin akrab Anda dengannya, semakin kreatif Anda bisa.
- Menyusun catatan sampai Anda berakhir dengan sesuatu yang baik, atau bahkan hebat! Bereksperimen, berimprovisasi, dan menulis ulang.
Jadi, bagaimana Anda melakukan semua itu? Baca terus!
Penulisan lagu di Gitar
Banyak pemain gitar adalah penulis lagu utama di band mereka. Jika Anda belum mahir menulis lagu yang layak, Anda mungkin meletakkan troli di depan kuda ketika berbicara solo. Pertama-tama Anda mungkin ingin meluangkan waktu mempelajari cara menulis lagu pada gitar.
Skala Belajar dan Berlatih
Jika Anda ingin menulis solo yang hebat sebagai gitaris utama, Anda perlu mengetahui beberapa skala dasar. Tidak ada dua cara tentang hal itu, dan jika Anda ingin belajar jalan di sekitar skala fretboard adalah peta jalan.
Mempelajari posisi untuk skala pentatonis, minor harmonik, minor alami, dan besar akan membantu Anda dalam bermain lead. Ini adalah batas minimum, dan semakin Anda tahu tentang skala yang berbeda dan bagaimana menggunakannya semakin baik Anda akan menjadi pemain gitar utama.
Jangan khawatir bahwa menggunakan timbangan akan menentukan apa yang Anda mainkan atau merampok kreativitas Anda. Anda masih akan memainkan not yang terdengar bagus untuk Anda, tetapi memahami skala membantu Anda menemukan not itu lebih cepat dan lebih mudah. Lebih penting lagi, dengan melatih skala ini setiap hari Anda melatih telinga Anda untuk pola nada tertentu.
Akhirnya, ketika Anda mendengar musik, Anda tidak perlu duduk dan mencari tahu not apa yang harus diputar. Telinga Anda akan dilatih dengan cukup baik sehingga Anda akan tahu di mana menemukan nada yang benar di fretboard Anda.
Timbangan juga membantu Anda meningkatkan teknik fretting-hand Anda. Setelah Anda membuat jadwal latihan rutin untuk mengerjakan skala, Anda mungkin akan menyadari bahwa Anda menggunakan fretboard lebih mudah daripada sebelumnya, dan semuanya terasa sedikit lebih halus.
Glenn Proudfoot: Bekerja dengan Skala Pentatonik
Menulis Gitar Anda Sendiri
Jika Anda bermain dalam sebuah band, biasanya bagian gitar ritme backing untuk solo Anda ditulis sebelum solo itu sendiri. Jika Anda menulis lagu sendiri, Anda mungkin memiliki ide tentang apa yang ingin Anda lakukan di solo spot.
Sebagai gitaris, kita perlu melakukan pekerjaan rumah pada waktu kita sendiri, di luar latihan band. Jadwal latihan band Anda sangat berharga, dan Anda tidak ingin mengambil terlalu banyak waktu kelompok mengerjakan solo Anda. Tetapi ada juga cara-cara latihan waktu yang dapat membantu Anda menulis solo gitar yang lebih baik.
Kita akan membahasnya sebentar lagi. Untuk saat ini, berikut adalah sedikit saran tentang dasar-dasar membuat solo Anda. Ini adalah bagaimana saya biasa menulis semua solo gitar saya ketika saya memainkan gitar utama dalam band:
Pertama, Anda harus membiasakan diri dengan backing track. Ini berarti Anda membutuhkan rekaman trek pendukung yang akan Anda mainkan. Sebagai pemain gitar, merekam diri sendiri adalah salah satu cara terbaik untuk mengevaluasi keterampilan Anda. Dalam pengaturan band, bahkan merupakan ide bagus untuk merekam latihan Anda.
Setelah Anda memiliki backing track, entah sesuatu yang Anda rekam sendiri atau diambil dari sesi latihan, Anda perlu hidup dengannya untuk sementara waktu. Anda dapat mendengarkan musik saat Anda hanya kesal di sekitar rumah atau mengendarai mobil Anda. Anda perlu mengetahui bagian dalam dan luar dan membiarkannya meresap ke dalam pikiran Anda.
Selanjutnya, rekam diri Anda bermain di trek ketika Anda berlatih sendiri dan mulai menulis solo Anda. Anda dapat melihat bagaimana skala timbangan membantu Anda di sini. Anda sudah memiliki pola logis logis untuk bereksperimen. Sekarang Anda dapat mencoba menyatukannya menjadi sesuatu yang masuk akal.
Putar ulang rekaman dan evaluasi solo Anda. Anda suka atau tidak? Bagian solo mana yang harus Anda pertahankan atau ubah? Terus rekam diri Anda bermain di backing track, mendengarkan apa yang telah Anda lakukan, mengevaluasi dan membuat perubahan.
Tapi ada satu bagian terakhir yang saya pikir sangat penting untuk membangun solo yang baik, dan itu improvisasi.
Jangan buang waktu band!
Waktu latihan band harus dihabiskan bekerja pada keseluruhan suara band. Setiap anggota kelompok perlu melakukan pekerjaan rumah mereka dan muncul siap untuk latihan. Sebagai pemain gitar utama, ini berarti mengerjakan solo Anda di waktu Anda sendiri.
Cara Berimprovisasi pada Gitar
Anda dapat datang ke latihan band dengan solo yang benar-benar selesai jika Anda mau, tetapi Anda akan kehilangan kesempatan kreatif yang hebat.
Ingat: Anda tidak akan membuang waktu latihan untuk mengerjakan solo Anda ketika Anda seharusnya melakukan hal-hal band. Anda harus mengerjakan solo Anda sendiri, tetapi ada sesuatu yang dapat Anda lakukan ketika bersama band untuk membantu penulisan solo Anda: Cobalah berimprovisasi selama lagu dan (sangat penting) rekam latihan Anda!
Dengan kata lain, Anda akan muncul untuk latihan mengetahui apa yang ingin Anda tempatkan di solo spot, tetapi jangan takut untuk berimprovisasi sedikit jika suasana hati Anda. Ada lebih banyak emosi ketika bermain dengan live band daripada ketika Anda berlatih sendirian di rumah.
Beberapa gitaris sangat pandai berimprovisasi sehingga mereka melewatkan seluruh bagian di mana mereka menulis solo di rumah dan hanya muncul di latihan band dan mengeluarkan sesuatu. Sebagian besar dari kita berada di suatu tempat antara perlu menulis semuanya sebelumnya dan memiliki beberapa kemampuan untuk sepenuhnya berimprovisasi solo. Tetapi, jika Anda merasa dapat berimprovisasi, lakukanlah!
Tanpa menyinggung, tentu saja semua orang setuju bahwa pemain gitar terbaik dalam sejarah rock hanya memiliki indera kedua dari instrumen. Mereka dapat berimprovisasi catatan dalam solo semudah beberapa dari kita bersenandung. Meskipun kita mungkin tidak pernah mencapai level mereka, kita bisa menjadi lebih baik dengan bekerja pada keterampilan improvisasi kita.
Mengapa mengambil langkah ini ketika Anda sudah cukup banyak menulis solo di rumah? Solo note-for-note yang ditulis cenderung terdengar seperti robot. Pemain yang dapat berimprovisasi, dan memanggil semua keterampilan mereka untuk mengekspresikan diri, menulis solo yang energik dan penuh perasaan.
Jangan pikir kamu bisa melakukannya? Mencoba. Anda akan menjadi lebih baik setiap saat. Bekerja pada keterampilan improvisasi Anda dalam latihan di mana Anda bisa, dan bahkan di rumah.
Alasan Anda ingin memastikan Anda merekam latihan adalah agar Anda dapat kembali dan mendengarkan apa yang telah Anda lakukan dan evaluasi diri. Ketika Anda tiba-tiba mengeluarkan beberapa pola memimpin yang tidak Anda tahu Anda miliki, Anda ingin merekamnya sehingga Anda dapat mengingat apa yang Anda lakukan dan mengolahnya menjadi solo Anda secara permanen.
Teori musik
Untuk pemula, bahkan dengan saran di atas, proses menemukan not yang tepat dan menyatukannya menjadi sesuatu seperti solo bisa tampak seperti misteri. Belajar skala adalah awal yang baik, tetapi pada akhirnya ini adalah masalah latihan dan mengetahui gitar. Satu hal yang dapat Anda lakukan untuk mempercepat prosesnya adalah: belajar sedikit tentang teori musik.
Teori musik dapat dianggap sebagai cara musik bekerja. Anda tahu nada-nada tertentu terdengar bagus bersama, dan yang lainnya tidak. Teori musik memberi tahu Anda alasannya . Memahami sebanyak mungkin tentang teori musik dan bagaimana hubungannya dengan gitar hanya dapat membuat Anda menjadi musisi yang lebih baik.
Sayangnya, banyak gitaris melihat teori musik sebagai sesuatu yang akan memperlambat mereka dan membuat mereka tenang. Kita yang belajar tanpa guru mungkin menganggap bahwa kita sudah akrab dengan kita sendiri sampai saat ini, mengapa repot-repot dengan teori? Bahkan, beberapa gitaris rock terbaik dalam sejarah adalah otodidak dan tidak akan pernah lulus ujian pada komposisi klasik.
Poin bagus semuanya. Tetapi setiap gitaris hebat tahu nada fretboard dan memiliki rasa yang kuat tentang bagaimana mereka bekerja dengan akord yang berbeda. Orang-orang ini tidak menampar catatan bersama secara kebetulan. Mereka tahu apa yang mereka lakukan, dan bahkan jika mereka tidak secara formal mempelajari teori musik, mereka telah menemukan jawabannya sendiri.
Anda bisa mengambil jalan panjang dan mencari tahu sendiri, atau Anda bisa belajar sedikit teori. Pilihan ada padamu.
Belajar berimprovisasi!
Sebagai pemain gitar utama, Anda perlu meluangkan waktu untuk belajar tentang teori musik dan berlatih skala, tetapi sama pentingnya dengan Anda belajar improvisasi solo. Meskipun teori dapat membantu Anda lebih memahami musik, lagu dan solo yang benar-benar hebat berasal dari hati, bukan dari kepala.
Terus Bekerja!
Siklus penulisan, evaluasi dan pengeditan yang konstan ini selalu berhasil dengan baik untuk saya. Akhirnya, Anda berakhir dengan solo gitar yang Anda sukai, dan bukan sesuatu yang terdengar seperti robot yang Anda tulis dalam sekali duduk.
Penting juga untuk menyadari bahwa saat Anda sedang mengerjakan proses ini, Anda akan memainkan beberapa sampah serius. Ini seperti mengerjakan jalan Anda melalui labirin: Anda akan menabrak sekelompok dinding sebelum Anda berakhir di tempat yang Anda inginkan. Jangan biarkan ini membuat Anda kecil hati, dan teman-teman band Anda perlu memahami hal ini juga.
Menulis solo gitar tidak harus menjadi proses yang terburu-buru. Luangkan waktu Anda dan rasakan. Kecuali jika Anda berada di bawah tenggat waktu dalam situasi studio, Anda dapat merevisi dan mengulang semua yang Anda inginkan. Bahkan, ada beberapa pemain profesional yang sepertinya tidak pernah bermain solo dengan cara yang sama dua kali dan tidak terdengar live yang sama seperti yang mereka lakukan di album mereka.
Gitar solo adalah ekspresi pamungkas gitaris rock, dan ada baiknya meluangkan waktu untuk membangun yang baik. Jangan takut untuk berimprovisasi, jangan lupa untuk mencatat apa yang Anda lakukan, dan berpikir tentang mencoba metode menulis, mengevaluasi, mengedit sebelum Anda menyelesaikan bagian yang sudah selesai. Semoga beruntung dan saya harap Anda menemukan ini bermanfaat!
