Sebagai penyanyi, ada saatnya ketika kita tidak lagi bekerja keras untuk meningkatkan suara kita. Sudah biasa menjadi puas diri dan puas dengan nyanyian kami. Kami berhenti berlatih teknik vokal yang baik. Kami mulai merasa terlalu nyaman dengan nyanyian kami. Ketika ini terjadi, kesalahan mulai terjadi. Inilah mengapa belajar dengan guru yang berkualifikasi sangat penting.
Pernahkah Anda mencoba mengubah postur Anda? Itu bukan orang mudah. Ketika Anda berjalan dengan postur tubuh yang buruk dari tahun ke tahun, rasanya sangat alami sehingga Anda bahkan tidak menyadari dampak buruknya pada tubuh Anda.
Itu sama untuk bernyanyi. Kebiasaan buruk menjadi semakin tertanam. Anda bahkan tidak mengenalinya. Anda bahkan tidak dapat mendengarnya. Tetapi ketika Anda menemukan bahwa Anda menjadi serak, atau Anda tidak bisa lagi memukul nada tinggi yang hebat itu - maka Anda memutuskan untuk melihat pelatih vokal.
Instruktur Anda memiliki harapan tertentu dari Anda ketika suara Anda sedang dinilai. Latihan khusus dan materi terbaik untuk bernyanyi akan ditugaskan kepada Anda untuk membantu memperbaiki masalah vokal dan menjaga Anda tetap di jalur. Kalau tidak, kesalahan bernyanyi pasti akan terjadi saat melakukan atau merekam.
- Percayai guru dan terima sarannya untuk latihan dan lagu untuk berlatih.
- Memiliki keinginan kuat dan kemauan untuk bekerja keras.
- Singkirkan ego. Buang itu. Sabar dengan diri sendiri. Perubahan dan pengembangan membutuhkan ketekunan dan waktu.
Pelajari Pernapasan Diafragma
Kesalahan # 1 - Mengontrol Nafas
Beberapa vokalis benar-benar memahami pentingnya Kontrol Nafas. Pengetahuan lengkap tentang seluruh Sistem Kontrol Nafas dan cara kerjanya sangat penting untuk suara bernyanyi yang dapat diandalkan dan konsisten.
Ketika saya bertanya kepada siswa mengapa mereka harus mengerjakan kontrol napas mereka, dua alasan yang paling saya dapatkan adalah "Jadi saya bisa memegang catatan lebih lama" atau "Jadi saya bisa menyanyikan seluruh kalimat tanpa kehabisan napas."
Meskipun ini adalah alasan bagus untuk melakukan kontrol pernapasan, tidak ada alasan utama. Alasan yang paling penting adalah bahwa nada bernyanyi secara langsung dipengaruhi oleh cara Anda bernapas.
Masuk akal bahwa semakin baik kontrol yang Anda miliki atas napas Anda, semakin baik nada nyanyiannya.
Nada Anda "naik" di udara. Udara bertindak sebagai bantalan untuk nada. Mengembangkan kontrol napas yang baik akan memungkinkan suara Anda terdengar penuh, kaya, dan jernih, bukannya lemah dan bernafas.
Jika Anda adalah salah satu dari banyak vokalis yang menarik napas dengan mengangkat bahu dan dada Anda, Anda benar-benar harus menghentikan kebiasaan buruk itu sekarang. Ketika Anda bernapas dengan cara ini (inhalasi) Anda tidak memperluas tulang rusuk dan otot diafragma Anda tidak diaktifkan. Otot ini adalah "otot pernapasan" Anda.
Urutan pertama bisnis Anda adalah belajar sebanyak mungkin tentang pernapasan diafragma dan mulai menggabungkannya sekarang!
Video di bawah ini, menunjukkan dengan tepat bagaimana cara memperkenalkan otot diafragma untuk bernafas. Setelah menonton video, merasa nyaman di lantai, di punggung, dan berlatih demonstrasi. Tautan di atas akan mengajarkan Anda petunjuk langkah demi langkah untuk menerapkan "nafas perut" yang dibutuhkan untuk bernyanyi dan kesehatan yang baik .
Cara Mengontrol Nafas
Saat Anda menarik napas, kembangkan di bagian pinggang.
Kesalahan # 2 - Mencoba Terdengar Seperti Artis Rekaman Favorit Anda
Jadilah orisinal saat Anda bernyanyi. Alih-alih mencoba terdengar seperti artis rekaman favorit Anda, kembangkan suara dan gaya unik Anda sendiri. Anda tidak seperti orang lain. Hanya ada satu kamu. Akan konyol untuk mencoba menduplikasi seluruh tampilan orang lain. Anda adalah satu-satunya. Anda unik dan nyanyian Anda harus sama uniknya.
Berikut adalah beberapa ide untuk menonjolkan keunikan Anda:
- Sampaikan ekspresi dramatis Anda sendiri melalui interpretasi dan pengiriman lagu Anda.
- Gunakan nuansa warna dan kontras dinamis. Ini adalah bahan utama untuk menata lagu Anda.
- Jika Anda memiliki falsetto yang bagus, gunakan saja. Menggunakan suara falsetto adalah pengaruh yang sangat kuat untuk "menarik" perhatian audiens Anda. Ingatlah untuk menggunakannya dengan hemat. Dengarkan beberapa rekaman Smokey Robinson yang hebat.
- Vibrato yang indah adalah bagian besar dari pengembangan gaya Anda sendiri. Namun, vibrato yang tidak terkontrol, (terlalu cepat - menjengkelkan atau terlalu lambat - lebih menjengkelkan) harus dihindari dengan cara apa pun. Nada lurus lebih baik daripada vibrato yang tidak terkontrol. Vibrato yang bagus itu halus, tidak terlempar ke wajah Anda.
Sebagai seorang penyanyi, Anda memiliki tanggung jawab terhadap komposer. Tafsirkan lirik dan sampaikan arti lagu itu kepada pendengar dan audiens Anda.
Ini tidak dapat dilakukan kecuali Anda benar - benar merasakan emosi. Menjadi rentan karena tanpa itu nyanyian Anda tidak akan bisa dipercaya.
Pelajaran tentang Memosisikan Vokal untuk Bernyanyi
Kesalahan # 3 - Masalah Pengucapan - Diksi
Saat menyanyikan sebuah lagu, terlalu banyak penyanyi mengucapkan kata-kata dengan cara yang sama seperti mereka berbicara. Bernyanyi membutuhkan aturan yang berbeda untuk mengucapkan kata-kata. Vokal Sung berbeda dari vokal yang diucapkan.
Lima suara vokal dasar adalah Ah, Eh, Ee, Oh, Oo. Posisi mulut dan lidah yang benar mutlak untuk diksi yang jelas.
Konsonan masih menjadi masalah lain bagi penyanyi yang belum diajari cara mengartikulasikannya. Berikut adalah beberapa aturan dasar untuk artikulasi yang jelas:
- Gunakan konsonan sebagai batu loncatan untuk meluncurkan Anda ke suara vokal. Contoh: Lihat seberapa cepat Anda dapat berpindah dari "m" ke vokal.
- Untuk meningkatkan pengiriman konsonan Anda, akan membantu melatih lidah dan bibir Anda. Dalam banyak kasus, ujung lidah adalah penyebab masalah. Lakukan sedikit latihan untuk lidah.
- Jika Anda cenderung memiliki masalah atau pola bicara yang malas, mereka akan terlihat ketika Anda bernyanyi.
- Jangan jatuhkan konsonan terakhir. Jelas mengucapkan konsonan suara akhir.
Faktor terpenting dalam menyanyikan kata-kata adalah mengetahui cara memposisikan setiap vokal . Video yang ditunjukkan di bawah ini akan memperkenalkan penyanyi ke pembukaan mulut yang benar untuk vokal utama.
Bahkan penyanyi tingkat lanjut membuat kesalahan dengan bernyanyi dengan bentuk vokal yang salah. Tinjau video beberapa kali. Pantau pembentukan mulut Anda dengan melihat ke cermin. Melalui latihan (setiap hari selama beberapa minggu), ini akan menjadi otomatis dan setiap kali Anda menyanyikan kata mulut secara alami akan membentuk posisi yang benar untuk vokal yang Anda nyanyikan.
Bor Konsonan yang Diucapkan
Memperkenalkan Vokal
Menyimpulkan Semuanya
Tiga kesalahan terburuk yang dilakukan penyanyi adalah:
- Bernafas dengan tidak benar. Pelajari cara mengaktifkan dan mengontrol sistem pernapasan. Tarik napas dengan menggembungkan daerah perut dan tulang rusuk. Lepaskan udara sedikit demi sedikit selama fonasi untuk membuatnya bertahan lama sepanjang frasa. Berlatihlah menggunakan otot diafragma untuk bernafas dengan benar. Nyanyian Anda akan meningkat pesat.
- Mencoba terdengar seperti bintang rekaman favorit Anda. Kembangkan gaya pribadi Anda yang unik. Ini adalah tentang bernyanyi. Jadilah Anda dan bukan orang lain. Tidak apa-apa untuk mencoba meniru penyanyi lain untuk belajar teknik vokal. Namun, begitu teknik ini dikuasai, terapkan pada suara nyanyian Anda yang luar biasa.
- Masalah pengucapan dan diksi. Jika pendengar tidak dapat memahami kata-kata yang Anda nyanyikan, mereka dirampok dari seluruh nyanyian dan pengalaman emosional. Bagian tubuh yang membentuk suara dan kata-kata adalah lidah, gigi, rahang dan bibir. Pelajari cara membentuk dan menyanyikan setiap vokal dan konsonan. Merekam sesi latihan Anda akan membantu.
Bernyanyi dapat membangkitkan kembali apa yang telah tersimpan jauh di dalam diri kita. Menghubungkan kita ke tingkat yang lebih dalam, itu membawa pada cahaya, ingatan, mimpi, harapan, konflik, kepercayaan diri dan serangkaian perasaan.
Saat Anda bernyanyi, salurkan energi Anda ke dalam lagu. Biarkan apa pun yang Anda rasakan untuk menembus musik. Jangan takut untuk menunjukkan perasaan Anda. Hanya ketika Anda menyanyikan kebenaran Anda sendiri, secara emosional lagu itu menjadi hidup.
Anda adalah penciptanya - Anda sendiri yang menghembuskan kehidupan ke setiap nada dan setiap kata.
Bernyanyilah dengan sukacita.
