Berat dan Suci
Ada stereotip tentang orang Kristen bahwa kita hanya mendengarkan merek musik tertentu - genre pemujaan yang lembut dan mendayu-dayu yang menambahkan banyak "suci, suci, suci" dan "Hallelujah" kapan pun bisa. Bagi sebagian dari kita, itu benar. Beberapa orang Kristen memilih untuk hanya mendengarkan musik penyembahan dan Injil, dan saya memuji mereka untuk itu. Hal yang fantastis tentang musik Kristen adalah bahwa ia menarik begitu banyak genre selama bertahun-tahun - penyembahan, penginjilan, rap, rock, punk, metal, pop, elektronik - dan banyak artis telah menghibur pendengar, memberi kami materi yang sangat bagus, dan bahkan telah melampaui batas pendengar Kristen dan menyebar ke stasiun lain dan menjadi kepala bahkan penggemar musik non-Kristen atau non-agama.
Yah, preferensi saya selalu diarahkan pada sisi musik yang lebih berat - hard rock, heavy metal, band head banging. Orang-orang ini berhasil untuk tetap setia pada akar mereka yang berpusat pada iman dan memberikan musik yang dipengaruhi Kristen dengan pesan dan lirik yang bermakna sambil juga memberi para penggemar dosis gitar, drum, dan vokal yang bagus. Mereka adalah para wanita dan pria yang dapat memuji sambil juga meraung pada sebuah gitar, yang menyerukan perubahan ke dalam sementara juga menjadi serak, dan dapat memompa penggemar dan membuat lubang mosh berjalan sambil juga menantang kekuatan yang lebih gelap di dunia.
Jadi saya akan membahas beberapa band itu, sepuluh band yang saya pikir melakukan ini dengan sangat baik dan memberikan beberapa musik bintang dan pesan yang luar biasa. Saya akan perhatikan bahwa, seperti yang saya katakan, ada banyak genre di luar sana dan tidak semua orang menghargai merek musik ini. Yang benar-benar baik-baik saja. Ini hanya hal-hal yang saya sukai dan, heck, mungkin saya bahkan akan memenangkan beberapa non-penggemar di sisi saya saat mereka selesai membaca ini.
Ayo goyang.
Abu Tetap Ada
Aku menemukan Ashes Remain saat berselancar di stasiun radio di iTunes beberapa waktu lalu dan langsung tertarik pada suara mereka. Sementara band-band lain mungkin menawarkan gaya rock elektronik-infused pada saat itu, Ashes Remain keluar dari gerbang dengan straight-up hard rock dan beresonansi dengan saya sebagai penggemar genre. Menerima album mereka "What I Menjadi" untuk Natal, saya mendengarkannya beberapa kali dan masih terus mendengarkannya sampai hari ini.
"Tidak terputus"
Vokalis Josh Smith menawarkan suara yang lebih dalam untuk lagu-lagu tersebut, dan jangkauan vokalnya dapat mulai dari crooning yang lebih halus hingga sedikit screamo ketika dibutuhkan. Ashes Remain unggul dalam solo gitar dan pembuka dramatis, seperti lagu-lagu dari "Apa yang Saya Menjadi" seperti "Tidak Terputus, " "Keep My Breathing, " dan "End of Me" bersaksi untuk. Namun - sebagai lagu "Right Here, " "Everything Good, " dan I Won't Run Away "menunjukkan - band ini sama-sama mampu memberikan balada yang solid yang menenangkan jiwa-jiwa buas. Secara keseluruhan, Ashes Remain memberikan pandangan mendalam pada kondisi manusia dan moral kita, kehancuran spiritual sepanjang album. Sementara rilis baru-baru ini "Let the Light In" telah melihat band ini beralih ke melodi yang lebih lembut, puncak rock ramah-radio hit rumah dengan baik di album sebelumnya.
Cocok untuk Raja
Setelah merilis album "Descendants" mereka saat tidak ditandatangani, Fit for a King mengeluarkan logam metalik album Solid State Records pertama mereka "Creation / Destruction" pada 2013, yang kemudian menjadi salah satu album Solid State terlaris sepanjang masa. Ini adalah album yang membuat saya jatuh cinta dengan band dan album mereka yang lain - "Slave to Nothing" 2014 dan dirilis ulang "Descendants, " dan "Deathgrip" 2016 - semua menampilkan lirik band yang mengesankan dan berat, berat suara.
"Ujung Pahit"
Vokalis Ryan Kirby membawa api dan amarah dengan berbagai jeritannya, dari teriakan serak yang dalam hingga jeritan bernada tinggi, dan lagu-lagu seperti "Warpath, " "Hollow King (Sound of the End), " "Young and Undeserving, " dan " Stacking Bodies "menampilkan kemampuannya serta kemampuan band dalam menawarkan paduan suara dan breakdown yang sangat baik dengan kerja gitar dan drum mereka. Pesan-pesan yang mendalam menyaring semua materi mereka, berurusan dengan topik-topik seperti kematian, pergulatan batin, hubungan yang terputus, dan genosida. Materinya bisa menjadi agak gelap, tetapi vokal bersih yang menyenangkan dari penulis lirik Jared Easterling (yang meninggalkan band pada tahun 2014), Ryan O'Leary, dan bahkan Kirby sendiri memberikan keseimbangan yang bagus dengan paduan suara yang fantastis setiap metalhead dapat macet atau bernyanyi bersama dengan .
Untuk Semua Keabadian
Menjaga tema metal tetap berjalan, kami sekarang memiliki For All Eternity, sebuah band yang relatif baru dengan tiga album di bawah ikat pinggang mereka. Memulai debutnya dengan "Beyond the Gates, " band ini dengan cepat menetapkan suara mereka sebagai band metal yang lebih berpusat pada Injil. Sementara band-band lain, seperti Fit for a King, cenderung lebih halus dalam pesan-pesan mereka, For All Eternity menawarkan sikap tidak berpegang teguh yang memuji Tuhan dan merindukan iman baru, perubahan ke dalam, dan dunia baru dan masa depan.
"Break of Dawn"
Senjata duel band ini adalah vokalis Shane Carroll dan drummer / vokalis Michael Buckley, yang suaranya melambung dari lagu ke lagu di album mereka. Sementara lagu-lagu seperti "Unharness, " "Victory, " dan "Derailed" menawarkan karya Carroll yang bagus - yang berkisar dari geraman yang sangat dalam hingga deritan yang sangat tinggi, seperti Kirby - lagu seperti "Break of Dawn, " "White Flame, "dan" Awake to the Sound "memungkinkan Buckley untuk memberikan beberapa lirik bersih terbaik dalam bisnis ini. Bersama-sama, geraman kasar dan vokal yang indah dari kedua pria itu menemukan keseimbangan yang beresonansi yang dimainkan dengan baik. Secara keseluruhan, For All Eternity adalah sebuah band metal yang sangat menghibur dan menyenangkan untuk didengarkan pada saat yang bersamaan. Seberapa sering Anda mendapatkan kombo itu?
Aku yang Breather
I the Breather yang sekarang sudah tidak berfungsi adalah sebuah band yang hanya bisa dihidupkan oleh beberapa talenta. Sebagai anggota adegan "djent" metal Kristiani (suara yang lebih terdistorsi), I the Breather menggunakan suara dan vokal yang unik untuk memisahkan diri dari kerumunan. Sementara band-band seperti Fit for a King, August Burns Red, For Today, Demon Hunter, dll. Cenderung menggunakan vokal yang meluap-luap, vokalis Shawn Spann menawarkan jeda yang menyenangkan dengan suaranya yang lebih kasar dan kemampuannya yang mahir terdengar seperti seseorang yang muntah ... oke, itu lelucon, tapi saya menganggap dia akan menghargai pujian itu.
"Untung Palsu"
Tidak pernah condong ke arah vokal yang lebih bersih, I the Breather memberi audiens tiga album berdenyut nadi - "Ini Are My Dins, " "Truth and Purpose, " dan "Life Reaper" - yang menarik tanpa pukulan instrumen dan vokal. Melancarkan perang melawan neraka, rasa sakit, kematian, dan penyakit, aku si Breather memukul telinga dengan keras. Lagu-lagu seperti "High Rise" dan "Doomsday" memberikan pandangan sekilas yang bagus ke dalam dunia musikal mereka, dan lagu-lagu seperti "The Common Good, " "Bruised & Broken, " dan "The Beginning" menempatkan keretakan mereka yang menyimpang saat bekerja. Lagu "False Profit" secara pribadi adalah lagu favorit saya, metal atau lainnya. Intro yang sempurna, lirik yang ditulis dengan baik, dan lagu yang catchy dan berat untuk lagu yang fantastis dan kuat di semua lini.
Pilar
Beranjak dari genre heavy metal, kami menemukan diri kami diperkenalkan dengan band hard rock lain. Sekitar sejak akhir 90-an, Pillar adalah seorang veteran dari genre yang bahkan hiatus singkat tidak bisa menahan. Saya pertama kali menemukan mereka di radio Kristen (Shine.FM, saya percaya) dan tertangkap di lagu mereka "Secrets and Regrets." Menerima album mereka "Confessions" - rilis hard rock yang solid melalui dan melalui - saya terus mengumpulkan beberapa album mereka, meskipun ada banyak pilihan. Baru-baru ini, band bersatu kembali dan menghasilkan album baru, "One Love Revolution, " untuk membantu repertoar mereka. Diskografi band ini mengesankan, dan sementara "Confessions" adalah favorit saya, lagu-lagu lama seperti "Frontline" adalah lagu klasik hard rock.
"Garis Depan"
Dimulai dengan suara yang lebih "rap rock", Pillar meluncur dengan mudah ke nu metal dan logam alternatif genre. Meskipun bukan band screamo penuh seperti Fit for a King, vokalis Rob Beckley dapat merobek beberapa catatan ketika dia mau, seperti lagu-lagu seperti "Now Without a Fight, " "Throwdown, " dan "Apapun yang Dibutuhkan" akan membuktikan ke . Pillar juga masuk ke lagu-lagu rock yang terdengar lebih poppy - seperti "Hypnotize, " "Dirty Little Secret, " dan "For the Love of the Game - lagu-lagu yang memiliki beat yang lebih trendi dan catchy, yang memungkinkan para penggemar bernyanyi bersama dengan gitar. Kadang-kadang radio friendly, Pillar juga tidak mengecewakan penggemar materi yang lebih berat. Dengan lagu-lagu yang berfokus pada gejolak dalam dan luar, dan dengan beberapa metafora lirik yang mengesankan dan tema yang dijalin dalam album mereka, Pillar memiliki banyak pompa. lagu kebangsaan Anda-sempurna untuk para penggemar musik rock dan bagus untuk daftar putar latihan kebugaran.
Merah
Red adalah band yang telah banyak melihat dan melakukan banyak hal dalam satu dekade atau lebih yang sudah ada. Meledak di panggung dengan beberapa album yang diproduksi dengan baik, mereka telah naik peringkat sebagai salah satu band hard rock Kristen terbesar sepanjang masa. Sebagian besar, saya setuju. Saya menemukan album studio ketiga mereka "Sampai Kita Memiliki Wajah" dan tersedot ke dalam single yang mencekam seperti "Feed the Machine" dan "Faceless." Saya segera melahap rilisan mereka sebelumnya, "Innocence and Instinct" dan "End of Silence, " menjadi terpikat dengan gaya mereka.
"Beri Makan Mesin"
Vokalis Michael Barnes membawa penampilan yang jelas meresahkan dengan vokalnya, sengatan biola dan piano hanya menambah vokal, bisikan, dan ejekannya yang mendayu-dayu. Dia menjerat para pendengar dengan desis dan paduan suara dan bisa dibilang salah satu screamers terbaik di dunia hard rock, kadang-kadang terdengar seperti dia berperan sebagai pendukung iblis sebagai suara kegelapan sebelum menggali cahaya. Tiga album pertama Red menggunakan biola dan piano dengan baik, untuk menambahkan level instrumentasi baru yang kusut ke dalam merek hard rock mereka - lagu-lagu seperti "Death of Me, " "Feed the Machine, " "Faceless, " "Faceless, " dan "Breathe Into Me" mewakili sisi multi-instrumental mereka dengan baik. Sayangnya, album studio selanjutnya - "Release the Panic, " "Of Beauty and Rage, " dan "Gone" - telah mewakili perubahan gaya, menjauh dari hard rock dan menjadi punk-pop yang lebih menyatu secara elektronik. Saya, secara pribadi, bukan penggemar perubahan dan berharap untuk hari-hari ketika Red merilis lagu dan album hard rock pembunuh.
Vendetta yang Benar
Pendatang baru yang relatif ke genre, Righteous Vendetta hanya memiliki dua album hard rock untuk kredit mereka seperti yang sekarang. Saya mengatakan "hard rock" karena band ini digunakan untuk menjadi pakaian logam berat beberapa tahun yang lalu ("John the Revelator" menjadi single yang luar biasa) sebelum rebranding di lebih dari hard rock, meskipun ada banyak yang berat dapat ditemukan dalam rilis kedua mereka "Cursed." Biasanya, saya tidak suka ketika band mengubah diri, tetapi ini telah menjadi sambutan yang menggembirakan dalam nada untuk grup.
"Perang Membunuh Kita Semua"
Meskipun jeritan Ryan Hayes tidak bisa mengendus, suaranya lebih cocok untuk nyanyian khas yang dia lakukan dengan band. Single "This Pain" sebelumnya telah menetapkan band ini sebagai pembangkit tenaga hard rock, dan "Cursed" melanjutkan tren itu pada awal 2017. Album ini memadukan riff heavy metal dengan vokal Hayes, yang memiliki beberapa rentang paling mengesankan dalam bisnis. Lagu-lagu seperti "Daemon" akan membuatnya menggeram seperti setan yang sebenarnya, sementara lagu seperti "Orang Asing" akan menggabungkan geramannya dengan nada yang lebih melodi. Bersama-sama, perpaduan antara heavy and soft make untuk album yang seimbang yang tidak takut untuk memukul pendengar dengan tema konflik dan perang (seperti "War is Killing Us All, " jelas) tetapi juga menangani yang jauh lebih tentatif. subyek konflik dalam hubungan dan rasa sakit melihat seseorang yang Anda cintai menjauh dari Anda, baik secara emosional atau filosofis (seperti "Menjadi"). Heck, bahkan ada teriakan untuk penembak klasik Doom dengan tepat berjudul "Doomed, " jadi alat untuk band untuk menjadi Geeks.
Dikirim oleh Ravens
Kelompok lain yang dibubarkan dalam daftar ini, Dikirim oleh Ravens (menurut saya) adalah band yang terlalu diremehkan dan layak mendapatkan perhatian lebih. Sementara mereka memiliki single dan mendapatkan slot radio mereka, mereka tidak pernah menerima perhatian sebanyak band nama besar seperti Red atau Skillet. Namun demikian, Terkirim oleh Ravens adalah sekelompok orang yang berbakat dengan keterampilan penulisan lagu yang matang dan penyanyi utama yang bersuara indah dengan kedok Zach Riner. Sekali lagi, kita berbicara tentang salah satu yang terbaik di genre-nya dalam hal vokalisasi. Meskipun dia tidak pernah melakukan banyak berteriak, Riner masih bisa bersenandung dengan baik dan menangani lagu-lagu keras dan balada yang lebih lembut dengan baik, seperti lagu-lagu seperti "New Fire" atau "Never Be Enough" terbukti tanpa keraguan.
"Api Baru"
Ini benar-benar band pertama dalam daftar ini yang harusnya disebut balada. Sementara yang lain - seperti Red dan Ashes Remain - memiliki bagian balada sendiri (dengan Ashes Remains mengambil rute yang sedikit lebih lembut), Sent by Ravens selalu berhasil menjaga keseimbangan yang baik antara berat dan lunak. Lagi-lagi, Riner dapat dengan lancar mengerjakan balada dengan baik, menyanyikan lagu-lagu yang dipikirkan tentang pertumbuhan spiritual dan terlihat di mata Tuhan. Sementara lagu hard rock seperti "New Fire" dapat memompa penonton, balada seperti "Best In Me" menenangkan pendengar. "Best In Me, " bagi saya, merupakan puncak dari karya Sent oleh Raven. Lagu yang benar-benar indah, menampilkan melodi yang mudah dinyanyikan itu, dengan tambahan istri Riner di akhir, dengan indah memikat para pendengar dan menarik mereka ke dalam paduan suara yang benar-benar bergerak. Ini lagu terbaik mereka hingga saat ini, dan salah satu lagu favorit saya sepanjang masa. Ini membuktikan bahwa tidak setiap band hard rock perlu rock keras dengan setiap lagu.
Kuali
Namun veteran lain dari industri musik hard rock Kristen, Skillet telah berkecimpung dalam bisnis ini selama lebih dari dua puluh tahun dan benar-benar tidak menunjukkan tanda-tanda akan segera melambat. Setelah menciptakan basis penggemar yang besar, Skillet terus membajak adegan dengan sangat cepat. Mereka benar-benar band hard rock pertama yang saya perkenalkan - melalui album mereka "Sedarlah" - dan album lain "Comatose" dan "Collide" telah membuat saya mendengarkan selama bertahun-tahun. Melalui masing-masing, perkembangan mereka terlihat - dari lagu punk elektronik yang lebih poppy, hingga gaya goyang yang lebih keras - yang baik untuk penggemar yang suka melihat perubahan dan eksperimen.
"Pahlawan"
John Cooper tidak bisa berteriak layak (serius, saya pikir dia mengerikan), tetapi dia menebusnya dengan energi mentah. Seperti Red, Skillet menyajikan beberapa single hard rock yang sangat kuat - "Pahlawan, " "Monster, " "Rebirthing, " dan "Whispers in the Dark" adalah beberapa yang terbaik - dan menarik berbagai pengaruh musik, termasuk biola dan piano, untuk membantu mengatur nada yang benar-benar beragam dan canggih. Istri John, Korey, membawakan vokal cadangan yang sangat baik dari waktu ke waktu untuk menambah tekstur instrumen dan lirik yang berlapis-lapis dan beragam. Sayangnya, seperti Red, dua album terbaru Skillet, "Rise" dan "Unleashed, " telah mengarah ke lebih banyak pengaruh elektronik, di mana saya bukan penggemar. Yang lain, dan itu bagus, tapi aku tidak. Meskipun demikian, rekaman Skillet sebelumnya adalah sukacita untuk didengarkan, karena mereka membuat lagu-lagu yang kuat tentang keselamatan, hubungan, kehilangan, dan cinta.
Seribu Kaki Krutch
Ini adalah satu-satunya band yang pernah saya pilih karena lagu-lagu yang lembut. Mendengar single "Already Home" dan "Look Away" di radio, saya dengan ragu-ragu membeli album mereka "Wlecome to the Masquerade" dan sangat terkejut oleh suara yang lebih keras yang disambut dengan saya. "TFK" bermerek penuh kasih oleh penggemar, Thousand Foot Krutch, seperti Skillet dan Red, adalah salah satu band yang telah lama berada dalam genre ini dan sepertinya tidak akan berhenti. Dimulai sebagai lebih dari band rap-rock, TFK telah menggantung ke akar rap-sentris mereka sambil juga mempertahankan suara hard rock yang mantap selama beberapa tahun terakhir. Selalu bersedia untuk pergi ke sekolah tua kecil dengan gitar dan vokal, Thousand Foot Krutch selalu membawa sedikit keributan pesta di semua album mereka, mengayunkan sajak keren ketika penyanyi utama Trevor McNevan memotong lirik dengan mudah.
"Perang perubahan"
Rentangnya mungkin yang terbaik dari semua vokalis di sini, mulai dari dengusan yang lebih dalam hingga menyanyi dengan nada lebih tinggi dengan perubahan gila dan mulus yang hampir membuat Anda berpikir dua lelaki berbeda bernyanyi. Dengan enam album di map saya, saya selalu dapat menemukan lagu TFK favorit baru untuk dinikmati. "Welcome to the Masquerade" memberikan getaran hard rock yang hebat, sementara "Down" menampilkan perpaduan lirik hard rock dan rap yang cepat, dan "Sudah Di Rumah" memperlambat tempo lagu balada kedua setelah "Best In Me." Mungkin band yang paling serbaguna dalam daftar ini, TFK bergerak dalam berbagai cara dan berhasil di semua bidang itu. Tidak buruk untuk sebuah band, saya memutuskan untuk mencobanya.
Diikat Bersama
Ini bukan untuk mengatakan tidak ada banyak band hard rock atau heavy metal Kristen lainnya di luar sana. Murid, Decyfer Down, Fades Away, 12 Stones, Manafest, Untuk Hari Ini, Demon Hunter, The Devil Wears Prada, Serigala di Gerbang, Diucapkan, Tergesa-gesa Sehari ... Saya hanya menawarkan rasa band-band yang ada, terutama karena ini adalah sepuluh yang paling saya senang dengarkan. Tetapi genre Kristen rumit dan berkembang, bahkan mempengaruhi band-band yang tidak memasarkan diri mereka sebagai Kristen, seperti Memphis May Fire, dan mungkin bahkan memberikan pesan kepada band-band seperti We Came as Romans, Wage War, dan Starset, yang semuanya memiliki lagu penuh dengan moral yang kuat. Apakah Anda seorang Kristen atau bukan, tidak masalah. Jika ya, Anda mungkin menyukai lirik head-banging dan infus yang dibawa oleh band-band ini; jika tidak, Anda mungkin masih suka membenturkan kepala dan bahkan mungkin menyukai dan lebih memahami beberapa lirik. Pesan-pesan itu untuk semua orang, musiknya bisa dibagikan oleh semua.
