Apa kesamaan Jimi Hendrix, Slash, Steve Vai, dan Buckethead? Terlepas dari kenyataan bahwa masing-masing dari mereka (atau dalam kasus Jimi, adalah) gitaris yang sangat baik, ada sifat lain yang mereka semua miliki: tangan besar.
Tidak dapat disangkal fakta bahwa di dunia bermain gitar, tangan yang lebih besar menguasai tempat bertenggernya. Butuh saya 15 tahun berlatih rajin untuk mengetahuinya. Tidak peduli berapa banyak usaha yang saya lakukan dalam rutinitas gitar harian saya - yang secara konsisten cukup banyak - akan selalu ada hal-hal tertentu yang tangan kecil saya tidak akan pernah mampu melakukannya. Bermain gitar dengan tangan kecil adalah inti masalah ini, dan pelengkap saya sendiri adalah kryptonite saya.
Apa yang dapat saya lakukan? Saya telah menginvestasikan ribuan dolar dalam peralatan selama bertahun-tahun, belum lagi waktu yang dihabiskan untuk belajar gitar dan meningkatkan teknik saya - melempar tangan ke udara dan beralih ke instrumen lain sudah tidak mungkin pada saat ini dalam permainan .
Syukurlah, di mana ada masalah, ada solusinya. Pertama, saya perlu sedikit motivasi. Ternyata saya tidak sendirian dalam kesengsaraan saya. Angus Young memainkan enam senar, dan dia memiliki tangan yang kecil. Randy Rhoads bisa hancur dengan yang terbaik dari mereka, dan dia adalah pria yang sangat kecil. Daftar ini bisa berlanjut, tetapi intinya sudah dibuat: orang dengan tangan kecil dapat menjadi gitaris yang sangat baik.
Setelah sesi pencarian jiwa (dan Google) ini, saya memutuskan untuk mengevaluasi kembali cara saya mendekati gitar agar lebih sesuai dengan kebutuhan saya untuk peningkatan yang konsisten. Berikut adalah delapan hal yang saya temukan yang membantu saya menjadi pemain gitar yang jauh lebih baik, meskipun tangan kecil.
Jadikan Baik Dengan Pinky Anda
Seperti yang saya temukan selama bertahun-tahun mencoba meniru jari tangan kiri gitaris favorit saya, kadang-kadang jangkauan jari-ke-indeks standar yang diharapkan dari buku pelajaran secara fisik tidak mungkin dilakukan oleh tangan kecil saya.
Secara tradisional, pelajaran gitar mengajarkan kita untuk menggunakan kelingking tangan kiri kita sebagai semacam afterburner - cara untuk mencapai not yang terletak di luar kotak skala empat fret. Ini benar secara universal, terlepas dari ukuran tangan, tetapi kelingking memainkan peran yang jauh lebih penting bagi gitaris dengan tangan yang lebih kecil.
Jika Anda seorang gitaris dengan tangan kecil, pertimbangkan untuk memanfaatkan kelingking Anda di tempat-tempat yang biasanya diperuntukkan bagi jari manis. Itu tidak selalu berhasil - gerakan tangan minimal masih istimewa - tetapi bisa jadi perbedaan antara bisa benar-benar memainkan bagian tertentu daripada kebobolan kekalahan pamungkas.
Dari semua tips yang saya miliki dalam artikel ini, ini tidak diragukan lagi yang paling sulit. Mengapa? Karena kelingking Anda akan selalu menjadi jari terlemah di tangan kiri Anda. Butuh beberapa bulan latihan yang solid sebelum jari saya mampu melakukan setengah dari kemampuan jari manis saya. Namun, due diligence terbayar: legato saya jauh lebih lancar sekarang, dan kemampuan solo saya menjadi jauh lebih cepat.
Moral dari cerita ini: menggabungkan penggunaan kelingking Anda yang lebih besar tidak akan mudah, dan itu tidak akan terdengar benar selama upaya pertama Anda. Tetap pertahankan, dan bahkan pola fretboard yang paling sulit pun akan menjadi kebiasaan.
Fret Yang Lebih Tinggi Adalah Teman Anda
Tidak ada jalan keluar: bergerak-gerak di sekitar bagian fretboard yang lebih tinggi kedengarannya luar biasa. Ini adalah rentang nada yang memungkinkan gitaris untuk benar-benar memotong campuran, dan di situlah beberapa momen solo ikonik terjadi. Jika berhasil untuk Jimmy Page dan Joe Perry, itu akan berhasil untuk Anda.
Jika Anda seorang gitaris dengan tangan yang lebih kecil, di sinilah tempat Anda sebenarnya menguntungkan. Sementara pemain dengan tangan besar mungkin merasa sempit di mana saja di luar resah kedua belas, kita yang memiliki tangan lebih kecil harus merasa seperti di rumah.
Jadi silakan, biasakan pola-pola di atas fret kedua belas. Jika Anda seorang pemula, ini akan membuat Anda terbiasa. Buku pelajaran (dan video) biasanya meminta Anda untuk memulai latihan satu nada di sekitar fret ketiga atau kelima, dan bahkan tidak menyentuh fret yang lebih tinggi sampai nanti dalam kurikulum. Anda masih harus berlatih di wilayah ini, tetapi tidak ada aturan mutlak yang melarang Anda untuk melompat ke depan dan membiasakan diri dengan pendaftaran yang lebih tinggi di awal pelatihan Anda. Dan jika Anda seorang pemain gitar dengan tangan kecil, Anda akan menemukan bahwa fret yang lebih tinggi ini memungkinkan untuk pengalaman yang jauh lebih nyaman (dan cepat).
Catatan terakhir tentang kerja fret yang lebih tinggi: Jika Anda kesulitan secara fisik dengan bagian yang ditujukan untuk bagian bawah fretboard, cobalah untuk menggunakan oktaf (12 fret). Tentu, itu akan kehilangan sebagian dari ujung bawah, tetapi pada tingkat musik murni, not-notnya akan persis sama. Sama seperti tip penggunaan pinky saya, ini tidak akan bekerja untuk semuanya, tetapi pro lebih besar daripada yang kontra. Lihat video saya di bawah ini untuk contoh. Perhatikan betapa acuhnya anjing saya - saya tidak bisa menyenangkan semua orang.
Gunakan Drop-D Tuning
Mereka yang menikmati bermain metal modern harus segera terbiasa dengan tuning Drop-D, yang hanya memerlukan tuning string keenam langkah (untuk tuning standar, itu berarti menjatuhkan "E" string ke "D").
Menggunakan tuning Drop-D adalah cara yang bagus untuk mengeluarkan riffage yang enak dari gitar Anda, tetapi itu tidak harus benar-benar untuk bermain "berat". Karena penyetelan Drop-D memungkinkan Anda untuk menahan akord daya dengan satu jari pada dua senar yang lebih rendah, ini membutuhkan lebih sedikit regangan jika Anda ingin melempar nada tambahan pada senar yang lebih tinggi. Ini sangat berguna ketika mencoba hiasan yang ditangguhkan dan kecil pada tiga string yang lebih rendah.
Penyetelan Drop-D juga berguna untuk pola boogie-woogie klasik, chagrin gitaris tangan kecil di mana saja. Lihat video ini untuk contoh tentang apa yang saya bicarakan. Perhatikan kembalinya anak anjing saya yang acuh tak acuh.
Menggabungkan Teknik Sadap
Sangat menggoda untuk menulis fretboard sebagai penyadap jari sebagai gitaris gimmick tahun 1980-an, tetapi ini bisa menjadi teknik yang menyelamatkan jiwa jika Anda seorang gitaris dengan tangan kecil. Pikirkan tentang hal ini: memiliki tangan kecil membatasi seberapa jauh Anda mampu merentangkan papan fret. Dengan menggunakan dua tangan alih-alih satu, Anda tiba-tiba membuka akses yang lebih besar di antara not-not tertentu.
Waktu pengakuan: dari semua teknik yang tercantum di sini, saya paling tidak menggunakan yang ini. Mengapa? Jujur, saya bukan pemain yang mencolok, dan mengetuk fretboard adalah definisi utama dari flash. Tetapi jika saya benar-benar harus menekan catatan yang tidak berada dalam ruang empat-fret di bagian tertentu, Anda sebaiknya percaya bahwa tangan kanan saya cepat untuk tugas itu.
Dan hei, jika Anda adalah pemain yang mencolok, mengetuk jari adalah situasi yang saling menguntungkan. Kedengarannya rapi, tidak terlalu sulit untuk dilakukan, dan itu akan mengesankan teman-teman Anda.
Menggunakan Capo Bukan Cop-Out
Sungguh frustasi ketika sesama gitaris membicarakan sampah tentang capo. Untuk beberapa alasan, menggunakan capo dipandang sebagai kecurangan - "jalan keluar yang mudah."
Baiklah, saya di sini untuk memberi tahu Anda bahwa sentimen ini sepenuhnya omong kosong. Bagi mereka dengan tangan yang lebih kecil, capo bisa menjadi anugerah. Ini terutama benar jika Anda mencoba untuk memutar lagu-lagu yang menggabungkan voicings open-chord yang dilarang, seperti "Under the Bridge" oleh Red Hot Chili Peppers. Semuanya tergantung pada seberapa jauh tangan kiri Anda dapat meregangkan secara fisik. Jika Anda tidak dapat menahan bentuk akor C terbuka pada fret ketiga karena jari Anda tidak akan meregang sejauh itu hari ini, maka Anda akan mengalami masalah yang sama besok.
Jika Anda mengambil sesuatu dari artikel ini, biarkan ini terjadi: jika keterbatasan fisik (tangan kecil AKA) mencegah Anda meningkatkan lagu atau teknik tertentu terlepas dari seberapa banyak latihan yang Anda lakukan, maka tidak ada yang salah dengan mendapatkan sedikit bantuan berbasis aksesori. Jika Anda tidak dapat memainkan lagu tanpa capo, maka tentu saja, gunakan capo. Audiens Anda tidak akan peduli dengan cara apa pun.
Pertimbangkan String Pengukur Cahaya
Seperti halnya tip gitar skala pendek, memilih pengukur senar untuk kebutuhan Anda adalah pengalaman yang sangat subjektif. Jika Anda mengalami kesulitan melakukan tikungan sederhana, Anda mungkin ingin mempertimbangkan untuk menggunakan string pengukur cahaya (seperti Ernie Ball Super Slinkys) di kapakmu. Mereka juga membuat hammer dan pull-off lebih mudah untuk diselesaikan - teknik lain yang mungkin dimainkan oleh gitaris kecil.
Tali pengukur yang lebih ringan juga memiliki manfaat tambahan. Mereka cenderung terdengar "lebih cerah" daripada rekan-rekan mereka yang lebih berat, dan dengan demikian memungkinkan gitaris untuk memotong campuran hanya sedikit lebih. String pengukur cahaya juga "tumpul" lebih lambat, jadi Anda tidak perlu menggantinya sesering mungkin.
Di sisi lain, ada juga manfaat menggunakan senar pengukur yang lebih berat. Senar yang lebih berat cenderung "berdengung", dan memungkinkan rentang dinamis yang lebih besar berdasarkan seberapa keras Anda menekannya. Yang ini benar-benar terserah Anda - kedua variasi memiliki kekuatan masing-masing. Tetapi jika Anda memiliki tangan kecil dan berjuang dengan teknik tertentu, maka Anda mungkin ingin benar-benar mempertimbangkan untuk mencoba senar pengukur cahaya.
Berikut ini tip-dalam-tip: jika string cahaya terasa terlalu "floppy" untuk Anda, coba gunakan pick yang lebih ringan. Saya menggunakan pick Fender Medium dengan Ernie Ball Super Slinkys yang disebutkan di atas, dan tangan saya tidak bisa lebih bahagia.
Jangan "Fret" Tentang Gitar Skala Pendek
Tidak ada yang salah dengan gitar skala pendek - untuk anak-anak dan orang dewasa yang benar-benar kecil, mereka hebat. Tapi ada pengorbanan yang harus dilakukan di jalan variasi ketika datang ke instrumen khusus ini, belum lagi fakta bahwa mereka membuat bermain di fretboard yang lebih tinggi jauh lebih menantang daripada yang seharusnya.
Namun, satu hal yang mungkin ingin Anda pertimbangkan adalah jarak antara fret itu sendiri. Gitaris tangan yang lebih kecil mungkin menemukan perbedaan fret seukuran Gibson lebih nyaman daripada yang sedikit lebih besar yang ditemukan pada instrumen Fender-esque. Ini tentu saja merupakan preferensi pribadi, jadi yang terbaik adalah cukup berjalan ke toko gitar favorit Anda dan benar-benar mencoba berbagai instrumen. Gitar terbaik untuk Anda adalah gitar yang terasa nyaman di tangan Anda.
Untuk klarifikasi lebih lanjut tentang penggunaan gitar berukuran "biasa" dengan tangan kecil, pikirkan kembali contoh gitaris terkenal yang digunakan di awal artikel ini. Angus Young selalu menjadi pria Gibson SG, dan itu bukan gitar skala pendek. Randy Rhoads memainkan beberapa gitar, terutama Gibson Les Paul, yang juga bukan gitar skala pendek. Jika Anda memutuskan untuk mencari tambahan gitaris kecil yang terkenal, saya berani bertaruh bahwa kebanyakan dari mereka memainkan gitar berukuran standar.
Sekali lagi: tidak mencoba mengetuk gitar skala pendek di sini. Jika Anda menemukan satu yang cocok untuk Anda, itu bagus. Hanya saja, jangan berasumsi bahwa memiliki tangan kecil secara otomatis mendiskualifikasi Anda menggunakan instrumen berukuran standar. Gitaris kecil telah menggunakan mereka sebelumnya, dan mereka akan terus menggunakannya di masa depan.
Berlatih Gitar Setiap Hari!
Oke, ini akan menjadi sangat jelas, tetapi berlatih gitar setiap hari adalah satu-satunya cara Anda akan menjadi lebih baik di instrumen. Ini akan selalu benar, terlepas dari ukuran tangan, tetapi untuk pemain gitar dengan tangan kecil, ini merupakan kebutuhan mutlak.
Itu semua bermuara pada ilmu fisik: bermain gitar membutuhkan gerakan otot dari tangan Anda, dan tangan kecil pasti kurang kuat daripada yang lebih besar. Mengembangkan latihan rutin harian memungkinkan Anda untuk meningkatkan mobilitas otot, sehingga memungkinkan tangan Anda pada akhirnya melakukan lebih banyak dengan lebih sedikit usaha.
Untuk uang saya, saya telah menemukan Guitar Aerobics oleh Troy Nelson buku latihan yang sangat berharga. Ini fitur riff latihan yang berbeda untuk setiap hari dalam seminggu (untuk total satu tahun), dengan fokus pada teknik gitar tunggal untuk setiap hari. Jika Anda seperti saya (bertebaran dan hampir selalu tidak fokus), maka saya sangat merekomendasikan memasukkannya (atau alat praktik yang dipandu serupa) ke dalam rutinitas latihan harian Anda.
Alasan saya memasukkan ini sebagai salah satu tips ini adalah yang sederhana: mudah untuk menyalahkan gitar yang tidak efisien bermain di tangan kecil, tetapi akan ada momen asli di mana ukuran tangan bukan masalah. Perlu beberapa tahun sebelum saya menyadari bahwa beberapa hal benar-benar di luar jangkauan saya - pola klasik "boogie woogie" yang saya sebutkan sebelumnya adalah salah satunya - dan saya menyesuaikannya. Terkadang hanya latihan jujur-untuk-kebaikan yang diperlukan untuk mengatasi bermain gitar yang jelek.