“Jalan dari Creedence Clearwater ke bintang solo bisa menjadi pendakian yang panjang dan sulit, tetapi tidak selama Tom mengeluarkan materi dari kaliber tinggi yang berguncang ini. Gitar utama dan vokal dominan dan campurannya sangat baik. Panggil yang satu ini Top 20 dengan opsi lebih tinggi lagi. ” Dari majalah Cashbox, 12/1/1973
Jadi, menjalankan ulasan yang bersinar tentang "Mystic Isle Avalon, " yang terbaru dalam serangkaian hit solo yang layak namun akhirnya tidak berhasil secara komersial dari seorang pria yang tiga tahun sebelumnya adalah seperempat dari salah satu band terbesar di dunia. Tetapi pasti sulit untuk berada dalam sebuah band dengan adik lelaki Anda, terutama ketika ia tampaknya sedikit lebih berbakat daripada Anda. Begitulah situasi yang dialami Tom Fogerty pada awal tahun 70-an.
Tom mulai sebagai penyanyi solo di awal 60-an, penyusunan di John Fogerty, ditambah bassis Stu Cook dan drummer Doug Clifford sebagai band cadangan sebagai Tommy Fogerty dan Blue Velvets. Tapi Tom melihat saudaranya John secara bertahap mengambil alih semua vokal penulisan lagu, memimpin dan mendukung, memimpin gitar dan memproduksi, sampai-sampai pada saat band itu kembali bernama Creedence Clearwater Revival pada tahun 1967, cengkeraman besi John pada musik band. didirikan di atas batu. Sementara aliran album dan single hit yang mantap selama beberapa tahun ke depan tentu saja merupakan bukti dari kebijaksanaan komersial ini, frustrasi Tom sedang membangun ... seperti yang mungkin Anda alami juga, seandainya Anda diminta untuk memetik senar E7 dua kali ukuran untuk 10 menit langsung setiap malam di tur bermain "Keep on Chooglin '". Pada awal 1971, Tom keluar dari band, bertekad untuk menemukan suaranya sendiri, dengan label CCR Fantasy Records mempertahankannya sebagai artis solo.
Dalam beberapa bulan, suaranya akan terdengar pada single solo debutnya, "Goodbye Media Man." Berjalan enam menit dan membelah kedua sisi 45, itu tentu cara yang menarik untuk memulai karier solo; lirik meratapi keadaan jurnalisme tanpa menawarkan solusi nyata, dan secara musikal menampilkan drum hingar bingar, bagian organ Hammond hebat oleh Merl Saunders, ditambah bermain gitar minimalis Tom, dan tanpa bass. Suara Tom pada lagu tersebut memiliki kekuatan dan kejelasan yang bagus untuk itu, menunjukkan dirinya sebagai penyanyi utama yang baik, dan walaupun tidak seunik suara John, juga tidak menampilkan aspek-aspek John yang kadang-kadang kisi-kisi-kisi-kisi. (lihat “Pagan Baby” dari album Pendulum sangat rata-rata CCR untuk satu contoh). Hebatnya, Fantasy memiliki pandangan ke depan untuk memfilmkan sesi rekaman sebagai bagian dari film promosi 10 menit, dan sementara orang mungkin bertanya apa tujuan video musik di masa pra-MTV, jawabannya ditemukan di uraian lain dari Cashbox majalah, tanggal 10/31/71:
"'Goodbye Media Man, ' film berdurasi sepuluh menit yang merinci karier solo Tom Fogerty sejak ia meninggalkan Creedence musim semi lalu, menurut Fantasy, telah dipesan oleh outlet TV di lebih dari 50 kota. Ini juga akan membentuk bagian "signifikan" dari program televisi Grup W "Electric Impressions" ditampilkan di Pittsburgh dan Boston (26 Oktober) dan di San Francisco, Baltimore dan Philadelphia (30). "
Video "Selamat tinggal Media Man" Tom
Jadi, dengan video musik inovatif, penampilan di American Bandstand, dan pemberitahuan positif di media, "Goodbye Media Man" dirilis pada musim panas '71. Ini nyaris melewatkan chart Top 100 single Billboard, "menggelegak di bawah" di # 103, tetapi berhasil masuk ke chart Top 100 Cashbox di # 93. Itu juga top 20 hit, dari semua tempat, Argentina!
Album debut Tom tidak akan muncul sampai Mei tahun berikutnya, berisi sepuluh lagu tetapi tidak "Media Man." Fantasi tampaknya berada di belakangnya, menempatkan iklan satu halaman penuh di Billboard dan Cashbox, seperti ini:
Ulasan di kedua majalah itu positif, dengan Billboard menyebutnya "Penawaran awal yang sangat baik." Ini membuat debutnya di tangga lagu Top 200 album Billboard dalam edisi 3 Juni di # 192. (Sementara itu, sisa CCR berada di # 23 minggu itu dengan album Mardi Gras mereka yang banyak difitnah tetapi sebenarnya cukup bagus.) Selama beberapa minggu berikutnya, perlahan-lahan naik ke # 180, dan saat itulah Fantasi mengeluarkan double A di samping single dari album, yang terdiri dari dua menit "Cast The First Stone" (sebuah lagu yang sangat menarik tetapi agak sedikit menampilkan piano, bongo dan shaker yang menonjol, dan solo bersiul!) dan empat menit berbasis blues- ditambah "Lady of Fatima, " lengkap dengan satu halaman penuh iklan di edisi 1 Juli Billboard yang menyatakan, "Catatan ini untuk kalian semua yang berpikir single musim panas adalah sesuatu dari masa lalu, dan untuk kalian semua yang bertanya-tanya apa single musim panas ini akan menjadi. "
Fantasi jelas berharap bahwa pendekatan sisi ganda A akan bekerja untuk Tom seperti cara kerjanya berkali-kali untuk CCR, tetapi sayangnya hit tunggal tidak ada dalam kartu; single tersebut sepenuhnya merindukan tangga lagu, dan album tersebut langsung jatuh dari Top 200 setelah enam minggu. Mendengarkan LP sekarang, ini adalah album penyanyi-penulis lagu yang menyenangkan, jelas mengingatkan pada CCR dalam beberapa hal tetapi dengan suara yang berbeda dan lebih bersahaja. Ini juga diproduksi di bawah, dengan drum yang terdengar datar, sering bernyanyi rata-rata (Tom kemudian akan memperbaiki ini) dan kurangnya garis gitar yang kuat (Tom memainkan semua gitar dan lebih merupakan pemain ritme secara alami.). Untuk setiap lagu yang sepenuhnya disadari, seperti "Lady of Fatima" dan "Wondering, " yang sangat bagus, ada lagu-lagu lain yang tampaknya dirakit bersama ("Everyman"), terlalu pendek dan ditanggung ("The Me Song, " "Legend of Alcatraz"), atau orang lain yang bisa menjadi hebat jika mereka lebih berkembang ("Here Stands the Clown"). Singkatnya, itu tidak terdengar seperti album hit besar, dan ternyata tidak.
Dalam beberapa bulan, Tom kembali ke studio Fantasy dengan musisi yang sama, tetapi dengan satu tambahan besar: Jerry Garcia. Tom telah tampil dengan Jerry, Merl Saunders dan lainnya di daerah San Francisco pada bulan-bulan sebelumnya, jadi memintanya untuk bergabung dengan sesi adalah keputusan yang cerdas dan cerdik, menyediakan lagu-lagu dengan gitar utama yang tidak dimiliki album pertama.
Hasilnya adalah album kedua Tom Excalibur, dirilis hanya enam bulan setelah yang pertama. Secara keseluruhan, ini adalah rekor yang lebih baik, dengan produksi yang lebih baik, lebih penuh, nyanyian dan instrumentasi yang lebih terjamin, dan tentu saja gitar Garcia adalah nilai tambah yang besar secara keseluruhan. [Catatan konsumen: Excalibur baru-baru ini diterbitkan ulang di vinyl oleh Craft Recordings.] Single ganda A-side lainnya dirilis, terdiri dari lagu “Faces, Places, People” yang suram dan dower di satu sisi (terus terang lagu yang paling tidak menarik di album, dengan Tom merenungkan "wajah saya kenal" tanpa poin nyata, meskipun solo gitar Garcia terbelakang bagus). Sisi lain, bagaimanapun, adalah sebuah karya master kecil: "Empat Puluh Tahun, " sebuah kontemplasi pada kehidupan kerja kerah biru, dibungkus dengan karya gitar baja mahir Garcia, dan piano selera Merl Saunder. Gitar ritme Tom bercampur hingga hampir tak terdengar, yang sebenarnya membuat lagu itu terasa nyaman dan terbuka untuknya. Secara keseluruhan, lagu yang benar-benar hebat, tetapi gelap dalam nada dan topik, dan single gagal untuk chart. Excalibur juga melewatkan chart Top 200, dan dengan berakhirnya tahun 1972, karier solo Tom telah melihat hasil komersial yang sangat beragam. Juga pada saat ini, CCR telah bubar, tidak pernah direformasi lagi.
Tom Fogerty "Forty Years" dari album Excalibur (1972)
Kemudian, seseorang memiliki ide yang diilhami bahwa, jika apa yang orang inginkan adalah catatan CCR, mengapa tidak memberi mereka catatan CCR? Jadi, sesi-sesi studio Tom benar-benar dirubah dengan menghadirkan Stu Cook dan Doug Clifford yang sekarang tersedia dengan bass dan drum, serta insinyur CCR Russ Gary untuk diproduksi. Tom juga menggali dalam-dalam untuk menulis lagu throwback CCR yang ideal, dan single yang dihasilkan, dirilis akhir musim panas '73, adalah "Joyful Resurrection." Cashbox memberikan ulasan yang bersinar dalam edisi 8/11/73 mereka, menyebutnya “trek goyang yang mengingatkan kita pada hari-hari ketika kelompok itu saling memukul. Yang ini harus membuat kesan besar dan menjadikan Fogerty sebagai solois yang sangat dihargai. " Plus, Fantasy keluar untuk iklan satu halaman penuh lainnya di Billboard dan Cashbox, yang berwarna!
Single Tom Fogerty tahun 1973 "Joyful Resurrection"
Segalanya tampak di tempat bagi Tom untuk mendaratkan lagu solo yang benar-benar dibutuhkannya. Hasil? Ya, itu memang chart di Cashbox, memuncak di # 84 selama grafik tiga minggu. Namun di Billboard, lagu tersebut sepenuhnya terlewatkan, bahkan tidak muncul di chart “Bubbling Under” yang rendah dimana “Goodbye Media Man” berada. Hasilnya pasti mengecewakan, tetapi Tom segera menaikkan taruhan untuk single berikutnya "Mystic Isle Avalon, " dengan menampilkan tidak hanya Doug dan Stu, tetapi juga tidak lain dari John Fogerty pada gitar utama! Itu bukan reuni CCR yang menyenangkan, karena John merekam bagiannya secara terpisah dari band, diminta oleh Gary Gary untuk berpartisipasi. Secara lirik, lagu ini agak gila, dengan Tom berulang kali berteriak bahwa dia "pergi ke Avalon" di mana ada "cahaya sihir emas" dan Anda dapat "melihat leprechaun muncul" ... cukup di mana pulau ini berada tidak sepenuhnya jelas! Tapi itu pasti memiliki suara yang tepat, seperti dicatat oleh review Cashbox di awal artikel ini. Fantasi lagi bermunculan untuk iklan satu halaman penuh, kali ini dalam warna hitam putih:
Dengarkan CCR semacam reformasi pada "Mystic Isle Avalon" (1973 single)
Hasilnya kali ini? Tidak ada tindakan bagan sama sekali, bahkan di Cashbox . Mendengarkan lagu ini dan "Joyful Resurrection" hari ini, mereka benar-benar terdengar seperti hit hit awal 70-an, jadi mengapa dampak minimal mereka membingungkan. Mungkin karena publik menyerah pada Tom setelah album pertama yang kurang mengesankan, atau Fantasy, sebagian besar menjadi label jazz, kehilangan kemampuan mereka untuk mempromosikan pop pop dengan benar, atau bahkan perubahan selera publik jauh dari suara umum CCR (John Fogerty juga tidak melakukan banyak hal hebat saat ini, dengan singel "Comin 'Down the Road" juga tidak ada dalam grafik). Kedua lagu dimasukkan dalam album ketiga Tom, Zephyr National, dirilis pada musim semi 1974, bersama dengan single double-A lainnya, “Money (Root the Root)” dan “It's Been a Good Day, ” yang gagal memetakan, seperti halnya album. . Zephyr National sangat menyenangkan, menampilkan produksi yang luar biasa, permainan yang bisa ditebak dengan baik oleh Doug dan Stu, dan lagu-lagu yang sangat mudah didengar (walaupun agak pendek pada hampir 25 menit).
Pada saat ini, rasa frustrasi mulai merambat ke dalam lirik, seperti yang terdengar di "What About Tomorrow" dari album ke- 4 Tom Myopia, dirilis pada akhir 1974: "Yah aku bosan dengan hal-hal yang sudah berjalan sekarang / dan aku mencari kepalaku di jalan. " Dalam hal ini, jalan berarti mempertahankan tim yang sama yang membuat Zephyr National, termasuk Doug dan Stu (tetapi tidak ada cameo dari John saat ini), dan melakukan yang terbaik. Dia bahkan mengatakannya dalam lirik lagu baru lainnya "Get Up": "Lakukan yang terbaik / kamu bisa lakukan." Ulasan Billboard tentang album ini tampaknya mengakui kurangnya keberhasilan catatan Tom sementara mengakui kelebihan album:
“Tom Fogerty semakin kuat dengan setiap upaya solo, dan dengan setiap album tampaknya semakin dekat dengan perasaan senang yang dimiliki Creedence Clearwater Revival ketika ia menjadi gitaris ritme. Meskipun ia cenderung terdengar agak seperti saudara John di kali, LP Tom masih miliknya sendiri dan kesamaan utama dengan Creedence di sini adalah kemampuannya untuk menghasilkan LP penuh dengan pemotongan singkat yang semuanya mungkin single. Jika yang ini mendapat dorongan promosi yang tepat dan jika radio meluangkan waktu untuk mendengarkan, tidak ada alasan mengapa Tom Fogerty tidak boleh memiliki LP besar di tangannya. ”
Fantasi jelas tidak berminat untuk memberikan catatan "dorongan promosi yang tepat, " tidak merilis single, memposting iklan majalah, dan bahkan, sampul album, yang terdiri dari lukisan khas oleh seniman yang sama yang melakukan The Doors 'Sampul Lingkaran Penuh, bahkan tidak mencantumkan nama Tom, atau judulnya! Semua sama, dalam album adalah lagu yang terdengar seperti single yang paling sarat, hit-hit yang pernah ditulis Tom, "Sweet Things To Come." Fantasi berhasil menekan satu promo-satunya saja, tetapi tidak pernah benar-benar merilisnya ke toko-toko.
Dengarkan single Tom tahun 1974 yang seharusnya sudah jadi "Sweet Things To Come"
Dan itu untuk Tom and Fantasy Records, setidaknya untuk saat ini, ketika label melepaskannya dari kontraknya di akhir '74. Tom mengalihkan perhatiannya untuk ditandatangani oleh label besar. "Kami hanya berbicara dengan perusahaan besar, " katanya dalam edisi 2/22/1975 Billboard . Tetapi apakah itu akan berhasil? Bisakah Tom membalikkan keadaan dan mencetak rekor besar yang tidak bisa dia dapatkan di Fantasy? Hanya waktu yang akan memberitahu ...
-Bersambung-
