JJ Mist adalah penyanyi / penulis lagu yang berbasis di Selandia Baru dengan hasrat untuk bereksperimen dengan suara musik dan suasana tahun 80-an. Saya berbicara dengannya tentang bagaimana dia mulai membuat musik, proses kreatifnya, dan ke mana dia mengambil kariernya di masa depan.
Wawancara dengan JJ Mist
Karl Magi: Bagaimana Anda pertama kali mulai membuat musik?
JJ Mist: Saya dibesarkan di sebuah rumah yang penuh dengan musik. Ibuku seorang musisi. Dia seorang penyanyi dan penulis lagu dan dia akan bekerja di berbagai band. Dia selalu memiliki band yang datang untuk bermain atau dia akan keluar manggung. Dia adalah musisi yang bekerja, jadi saya akan pergi bersamanya ketika saya masih sangat muda. Dia akan menyanyikan beberapa musik country dan jazz dan beberapa lagu lama dari tahun 50-an dan 60-an. Saya selalu tahu musik dan selalu ada di sekitar saya. Saya mulai menulis lagu sendiri pada usia lima atau enam tahun. Saya mulai bernyanyi dan mengarang melodi dan di situlah mulainya.
KM: Bagaimana Anda tertarik membuat musik berbasis retro / synth?
JJM: Saya ingin membuat musik yang terdengar seperti dari tahun 80-an tetapi saya tidak yakin apa synthwave atau synthpop pada saat itu. Saya memandang Mitch Murder dan mulai mendengarkan musiknya. Saya terkesan dengan upaya dan detail yang ia berikan. Saya bergabung dengan komunitas pada 2015 ketika itu besar tapi tidak sebesar sekarang.
KM: Seniman mana yang menginspirasi Anda secara musikal dan mengapa mereka melakukannya?
JJM: Saya benar-benar mendapat inspirasi dari artis seperti Madonna. Saya mendapat inspirasi dari Like a Prayer dan True Blue. Saya juga mendapat inspirasi dari mendengarkan apa yang dilakukan produsernya karena dia hanya satu bagian darinya. Itu adalah wajahnya di sampul, tetapi produser seperti Patrick Leonard adalah orang yang membuat musik. Gaya vokalnya dan nyanyiannya juga sangat memengaruhi saya. Dia tidak sempurna secara vokal tetapi dia memiliki banyak gairah.
Saya juga penggemar berat Prince dan karyanya. Saya penggemar berat Sade karena dia begitu halus dan dia mencampur suara jazzy dengan elemen synth. Saya suka vokal Pat Benatar dan juga Tina Turner. Saya suka Miami Sound Machine, The Jets, dan Mode Depeche untuk suara nyata tahun '80 -an.
Adapun orang-orang yang saat ini ada di tempat kejadian, saya benar-benar menggali DATAStream.
KM: Ceritakan tentang proses kreatif Anda sebagai penulis lagu?
JJM: Saat ini, saya sedang belajar lebih banyak teori musik. Saya menemukan itu membuat banyak hal lebih mudah ketika Anda tahu teori musik Anda. Saya dulu hanya sayap dengan lagu-lagu tetapi butuh waktu lama untuk mendapatkan suara yang saya inginkan. Rasanya seperti mencoba mencari persamaan matematika ketika saya tidak tahu bagaimana melakukan matematika. Sekarang saya belajar lebih banyak tentang teori, saya akan menyelesaikan album yang saya harap akan segera dirilis.
Sekarang saya suka menyatukan musik sedikit lebih sistematis daripada sebelumnya, tetapi saya masih ingin meninggalkan ruang untuk membuat dan membiarkannya mengalir juga. Anda membutuhkan keseimbangan itu saat menulis lagu.
Terkadang sebuah lagu akan menulis sendiri dan kadang-kadang Anda harus berusaha keras untuk menyelesaikannya. Single untuk album saya akan segera keluar dan pada dasarnya itu sendiri. Saya memiliki banyak inspirasi, jadi saya hanya mendorong dan menulis lagu. Ini sangat sederhana tetapi efektif.
KM: Ceritakan lebih banyak tentang album yang akan Anda keluarkan?
JJM: Album ini adalah proyek yang telah saya kerjakan selama beberapa tahun. Itu telah melalui banyak perubahan dan sudah banyak waktu dimasukkan ke dalamnya. Saya sangat senang membagikannya. Ini sedikit berbeda dengan apa yang ada di luar sana sekarang. Pada akhirnya, saya melakukannya karena saya menikmatinya dan saya ingin mendengar sesuatu seperti itu dirilis. Ini funky, ceria, jazzy dan memiliki sedikit synthwave di sana juga. Ada banyak pengaruh pop dan beberapa jilatan gitar asyik di sana juga.
KM: Di mana Anda ingin melihat karir musik Anda pergi di masa depan?
JJM: Saya ingin membuat musik sebanyak yang saya bisa. Saya ingin tampil lebih karena saya sangat nyaman tampil dan saya menikmatinya. Hal-hal favorit saya adalah mulai menulis lagu dan membawakan lagu itu, jadi saya ingin karier saya membawa saya ke tempat-tempat di mana saya dapat tampil dan di mana orang-orang menikmati jenis musik yang saya buat.
KM: Apa pengamatan Anda pada adegan synthwave / microwave?
JJM: Saya kebanyakan tetap pada diri saya sendiri karena saya tidak suka terlalu banyak dipengaruhi oleh siapa pun dalam adegan dalam hal suara musik saya. Saya mencoba untuk membuat suara 80-an yang asli namun asli sebanyak yang saya bisa mempertimbangkan peralatan yang saya miliki.
Saya pikir pemandangannya sekarang menjadi sangat beragam, baik dan buruk. Semakin banyak orang membuat musik, semakin tinggi kemungkinan tidak akan ada musik yang mudah diakses dan berkualitas tinggi. Di sisi lain, adegan tersebut mulai mencakup gaya musik lain dengan pengaruh New Wave yang lebih kuat dan lebih banyak suara disko italio.
KM: Bagaimana cara mengisi ulang baterai kreatif Anda?
JJM: Setiap kali saya memulai lagu baru, saya sudah ditagih dan siap untuk pergi. Mengikuti yang tidak menggairahkan saya. Saya terlalu banyak berpikir karena saya orang yang sangat detail. Saya menebak semua yang telah saya lakukan. Pada akhirnya, saya hanya harus melewati dan menyelesaikannya. Jika saya mencampur dan membuat musik, saya ingin istirahat dan pergi ke pantai atau keluar ke alam. Itu menyegarkan pikiran saya karena itu benar-benar berlawanan dengan duduk di depan komputer sepanjang hari.
