Apa yang Salah dengan Musik Saat Ini?
Saya bertanya pada diri sendiri pertanyaan ini ketika, karena keadaan di luar kendali saya, saya terpaksa menghabiskan beberapa jam menonton televisi jaringan pagi. Ini adalah sesuatu yang saya hindari secara aktif, dan saya tidak tahu untuk apa saya berada.
Rupanya, banyak dari pertunjukan ini memiliki tamu musik, atau mereka melakukannya hari itu, dan masing-masing pemain lebih buruk daripada yang sebelumnya. Bergaya modern. Steril. Dikemas. Diproses Tak berbakat.
Apa yang telah berubah dalam beberapa dekade terakhir? Ke mana perginya semua bintang rock? Apa pun yang terjadi pada hari-hari ketika untuk menjadi sukses dalam musik Anda harus, Anda tahu, seorang musisi ?
Dengan berlalunya tahun, dunia musik semakin lama semakin terasing dari apa yang saya sukai ketika remaja ketika ada anak yang mau berusaha dan percaya diri dapat berlatih keras, membentuk band, mendapatkan kontrak rekaman, dan berbagi musik mereka dengan dunia.
Selalu ada musik pop. Itu bukan hal yang baru, dan tentu saja tidak ada hal buruk. Ada tempat di dunia untuk semua jenis musik, dan semua jenis pecinta musik. Namun masyarakat belum pernah memeluk musik pop sampai-sampai musik rock nyata begitu diabaikan.
Ini adalah hari-hari yang gelap untuk batu, dan tampaknya tidak ada akhir yang terlihat. Posting ini akan menjelaskan apa yang saya pikir salah bersama beberapa teori tentang bagaimana kita sampai di sini.
Era Emas Rock
Malam setelah pengalaman mencerahkan saya menonton pembicaraan pagi menunjukkan saya harus merenungkan beberapa hal. Untuk membantu dalam perenungan, saya memutuskan untuk mengambil beberapa yang dingin dan mendengarkan musik. Saya memilih album The Grand Illusion oleh Styx. Ini adalah rekaman epik yang membawa band ini ke puncak nasional, dan, ketika dirilis ketika saya masih kecil, hari ini saya sepenuhnya menghargai dampaknya terhadap dunia musik.
Setiap kali saya mendengarkan album seperti ini, saya menempatkan diri pada posisi orang-orang yang memiliki vinil asli ketika pertama kali keluar. Rekor ini tidak diragukan lagi berbicara kepada banyak remaja dan dewasa muda. Bagi mereka, itu bukan hanya musik. Itu adalah bagian dari kehidupan.
Musik sangat berbeda di tahun 70-an, dan meskipun disko membuat semua orang bodoh, masih ada banyak penghargaan untuk musik rock. Band-band seperti Styx menjual banyak album dan menjangkau orang-orang di seluruh dunia. Saat ini, banyak dari orang-orang itu mengingat kembali masa hidupnya ketika album tertentu keluar dan mengingat masa-masa indah, atau bahkan bagaimana album itu melewati masa-masa sulit.
Styx adalah musisi yang luar biasa dan penulis lagu yang inovatif. Mereka melakukan pekerjaan mereka, dan orang-orang merespons. Mereka hanyalah contoh dari band-band besar yang ada di tahun 60an, 70an, dan 80an. Ada banyak band nyata dan musisi yang sebenarnya saat itu, melakukan hal-hal luar biasa dan mendapat respon positif dari masyarakat umum yang menghargai musik mereka.
Jadi, band rock mana yang bisa kita katakan tentang hari ini?
The Decline of Rock Music
Ketika Anda punya waktu sebentar, lihatlah Billboard Hot 100 Songs of 1978, tahun setelah Grand Illusion dirilis. Anda akan melihat Styx di sana untuk Come Sail Away . Anda juga akan melihat Rolling Stones, Wings, Queen, Foreigner, Kansas, Steely Dan, Jefferson Starship, Lynyrd Skynyrd dan Boston.
Ada juga beberapa pemain solo yang merupakan musisi dan penulis lagu yang luar biasa seperti Eric Clapton, Billy Joel, Joe Walsh, Paul Simon, Bob Segar, dan Jackson Browne.
Anda akan melihat beberapa hal aneh di sana juga, tetapi ini adalah era disko. Intinya adalah bahwa, bahkan selama masa kejayaan disko, musisi rock sangat dihargai. Ingat, ini adalah single paling populer tahun 1978 secara keseluruhan, dari semua genre.
Sekarang periksa Hot 100 dari 2019 dan lihat apakah Anda dapat melihat band rock. Ini akan memakan waktu, tetapi Anda mungkin melihat beberapa band seperti Maroon 5 dan Panic at the Disco. Saya tidak yakin saya akan memanggil mereka "band rock", tetapi setidaknya mereka adalah band, semacam itu.
Kembali beberapa tahun yang lalu, saya melihat delapan band rock terwakili dalam Hot 100 2005. Pada 1995, ada sebelas. Pada tahun 1985, selama dekade ketika saya mulai bermain gitar, saya menghitung sembilan belas band yang berbeda dengan single di Hot 100, dan itu tidak termasuk musisi solo seperti Bruce Springsteen, Brian Adams, Phil Collins, dan David Lee Roth.
Jadi apa yang terjadi, dan mengapa segalanya begitu buruk?
Mengapa Band Rock Berjuang Hari Ini
Jadi mengapa sumber-sumber hiburan arus utama tidak menemukan band-band yang bagus dan mendorong mereka ke wajah kita seperti yang mereka lakukan dengan pemain pop? Mengapa ada dorongan ke arah musik hip-hop dan pop modern sementara musik rock diletakkan di belakang burner, meskipun jelas ada begitu banyak penggemar rock jadul di luar sana?
Ini hanya spekulasi, tapi saya sampaikan bahwa satu masalah mungkin bagaimana industri musik bekerja hari ini.
Produser musik dalam bisnis menghasilkan uang, juga seharusnya. Mereka akan menempatkan waktu dan uang mereka di belakang artis yang menghasilkan pengembalian investasi tercepat dan paling dapat diandalkan. Anda tidak bisa menyalahkan mereka. Ini bisnis.
Dibandingkan dengan band-band rock, penyanyi solo pop jauh lebih mudah untuk dikelola, didukung, dan tumbuh. Anda sedang berbicara tentang seorang pemain yang dapat Anda lemparkan ke band yang sebenarnya, mengunci studio dengan beberapa penulis lagu nyata selama sebulan, membuat rekaman dan semoga menghasilkan uang. Jika itu salah, jika bintang pop mendapat masalah atau entah bagaimana berhenti menjadi produktif, Anda memotong kerugian Anda dan beralih ke bintang pop berikutnya dan coba lagi. Busa, bilas, ulangi.
Bandingkan dengan bekerja dengan band. Dapatkah Anda bayangkan mencoba mengelola kepribadian dan perilaku Rolling Stones di tahun 60-an, Led Zeppelin di tahun 70-an, Motley Crue di tahun 80-an atau Guns N 'Roses di awal tahun 90-an?
Bagi saya, mereka adalah beberapa band rock paling berbakat dalam sejarah, semua musisi dan penulis lagu yang sangat baik, dan segala sesuatu yang benar di dunia musik. Tapi saya kira produsen, manajer, dan eksekutif yang tak terhitung jumlahnya kehilangan banyak waktu tidur karena mengkhawatirkan anggota band mana yang akan ditangkap, panik dan berhenti, melakukan pesta, bertengkar, menabrak mobil, menabrak mobil atau lebih buruk lagi. .
Jika hanya satu dari lima orang di band Anda yang sedikit gila sementara seluruh proyek terhenti. Untuk semua pers buruk yang didapat Justin Bieber karena bertingkah buruk, dia adalah bocah paduan suara dibandingkan dengan Motley Crue pada masa itu.
Band rock yang baik sangat menakjubkan karena mereka berjalan di tepi yang berbahaya, tetapi kecenderungan bencana ini juga membuat mereka investasi yang sulit. Dari sudut pandang ini, jika Anda seorang produser musik, bukankah Anda lebih suka berurusan dengan seorang putri pop yang tergantikan alih-alih band rock yang mengamuk dan hampir tidak bisa dikendalikan?
Budaya dan Musik Konsumen
Semua ini akan menjadi titik diperdebatkan jika orang lebih menuntut ketika datang ke musik. Dan itu membawa saya ke teori kedua saya.
Jika Anda membaca ini, musik oleh musisi sungguhan mungkin sangat penting bagi Anda. Itu penting bagi saya juga, tetapi, sayangnya, kebanyakan orang tidak merasakan apa yang kita rasakan. Mereka menyukai musik dengan cukup baik, tetapi cukup banyak kebisingan latar belakang dalam hidup mereka. Mereka mungkin tertarik pada artis populer atau lagu trendi untuk sementara waktu, tetapi tidak lama kemudian mereka beralih ke sesuatu yang lain.
Dalam dunia yang bergerak cepat yang didominasi oleh media sosial, ada lebih banyak musik pop daripada sebelumnya. Jika tren, dibagikan, atau disukai (atau muncul di TV jaringan pagi) itu akan mendapat perhatian. Ini mungkin perhatian yang cepat, tapi tidak apa-apa.
Selama orang akan menerima musik sub-par yang dibuat oleh pemain sub-par, itulah yang label rekaman akan terus dorong. Sekali lagi, dapatkah Anda menyalahkan mereka?
Hal yang sama terjadi pada aspek masyarakat lainnya. Mengapa jaringan televisi utama akan repot-repot memproduksi sesuatu yang substansial ketika orang-orang akan siap memaparkan reality show dan kontes bakat? Mengapa perusahaan hiburan besar mau repot-repot memproduksi film-film baru yang inovatif ketika mereka bisa melakukannya juga dengan membeli dan mengeksploitasi waralaba lain, atau membuat ulang hits di masa lalu?
Ini, lebih dari segalanya, saya pikir adalah kekuatan pendorong di balik matinya batu. Dalam sekali pakai, budaya konsumen orang hanya memiliki pola pikir yang berbeda dari sebelumnya. Itulah alasan compact disc menurun, dan ini memberi perusahaan rekaman lebih banyak kekuatan untuk membentuk apa yang konsumen akan menghabiskan uang mereka.
Sekali lagi, jangan salahkan label rekaman. Mereka memberi orang apa yang mereka inginkan. Itu hanya akan berubah ketika orang mengenali dan peduli tentang perbedaan antara musik berkualitas yang diciptakan oleh musisi nyata dan penulis lagu nyata, dan musik yang diciptakan hanya untuk konsumsi.
Musik Rock Belum Mati
Begini masalahnya: Musik rock masih ada, dan ada banyak orang yang masih menyukainya. Bukan hanya kita, penggemar beruban yang selamat dari tahun 80-an, tetapi juga orang yang lebih muda. Tetapi banyak orang tampaknya hanya mencintai dalam konteks sejarah. Orang-orang suka AC / DC, Van Halen, dan Led Zeppelin. Ketika film dokumenter Motley Crue itu mengenai Netflix, semua orang menjadi gila karenanya.
Tapi di mana versi 2019 AC / DC? Di mana Led Zeppelin versi 2019? Band itu ada di suatu tempat dan dunia membutuhkan mereka. Mereka berlatih selama berjam-jam setiap minggu di garasi atau ruang bawah tanah dank, menulis musik mereka sendiri, memainkan pertunjukan apa pun yang bisa mereka dapatkan, dan pemain gitar mereka berusaha keras untuk menjadi lebih baik di instrumennya.
Jika Anda ingin melakukan penggalian, Anda akan menemukannya. Saya selalu percaya pada perburuan musik bawah tanah yang bagus, dan Anda tentu tidak perlu bergantung pada media arus utama untuk memberi tahu Anda apa yang harus didengarkan. Itu benar dalam setiap dekade, seperti sekarang ini.
Mungkin sepertinya saya mengatakan sesuatu yang bukan musik rock dengan gitar menyala tidak memiliki nilai. Itu tidak benar. Saya akan senang jika jazz, blues, bluegrass atau klasik tiba-tiba lepas landas dan menjadi bentuk musik paling populer di luar sana. Mungkin kita akan melihat pertunjukan seperti America's Got Bach atau Chicken Pickin 'with the Stars . Betapa mengagumkannya itu?
Yang saya katakan adalah sangat memalukan bahwa musisi yang bekerja sangat keras untuk unggul di instrumen mereka harus bekerja paruh waktu untuk bertahan hidup sementara pemain pop sepeser pun menjadi jutawan.
Dunia Batu Membutuhkan Pahlawan Gitar
Mereka mengatakan segala sesuatunya berjalan dalam siklus, jadi mungkin hanya masalah waktu sampai seorang gitaris dalam satu band memulai revolusi yang akan mengubah segalanya. Sampai saat itu, kita dapat terus mencari musik rock underground dan mendukung para musisi yang berjuang dalam pertarungan yang baik.
Orang mungkin menyebut saya dinosaurus karena pandangan saya tentang musik. Saya setuju dengan itu karena apa yang saya lihat hari ini di dunia musik tidak bisa dibandingkan dengan beberapa dekade yang lalu. Saya tidak bisa berpura-pura tidak apa-apa demi pas. Saya suka musik dan gitar terlalu banyak.
Selain itu, dinosaurus memang berubah. Banyak peneliti percaya beberapa dari mereka berevolusi menjadi burung. Jadi, katakan padaku mana yang lebih hebat: dinosaurus atau burung? Tyrannosaurus Rex atau seekor burung gereja?
Anda tahu yang mana yang akan Anda pilih. Itu sebabnya Anda adalah pemain gitar.
