"Wison's Wilde" adalah potongan gitar yang mudah dimainkan oleh gitaris klasik dan jari yang menikmati musik dari Periode Renaissance. Ini adalah lagu berbahasa Inggris dari asal Elizabeth yang berasal dari abad ke-16 tetapi telah diatur untuk kecapi (dan instrumen lainnya) oleh beberapa komponis Elizabethan seperti John Dowland dan William Byrde. Lute musik menyalin dengan baik untuk gitar, jadi di sini ada pengaturan yang saya harap Anda akan nikmati.
Kapsul video di bawah ini berisi trek audio bersama dengan skor, yang juga direproduksi penuh di bawah video. Pastikan skor dalam video jelas dengan melihatnya dalam mode layar penuh pada kualitas 1080HD jika memungkinkan. Jika skor di bawah video terlalu kecil, gunakan "Fitur Galeri" (klik "Lihat semua foto") untuk memperbesarnya.
Wilson's Wilde
Catatan Belajar untuk Peserta didik
Biasanya, musik mengikuti format 'tema dan variasi'. Setiap bagian mirip dengan yang sebelumnya tetapi dimodifikasi untuk membuatnya lebih menarik.
Tanda tangan waktu adalah 6 8 'enam-delapan' yang merupakan tanda tangan gabungan waktu duple, yang berarti ada dua ketukan per batang, dan setiap ketukan bernilai not seperempat bertitik. Rasakan kedua ketukan itu menggerakkan musik ke depan.
Hammer-ons dan Pull-off
Dalam pengaturan ini, meskipun saya telah menggunakan banyak palu dan pukulan dalam rekaman, saya telah menahan godaan untuk memasukkan mereka ke dalam skor karena saya pikir lebih baik bagi setiap pemain untuk menempatkan mereka di mana pun mereka merasa mereka bersuara. baik. Hal yang sama berlaku untuk slide - geser ke atas ke catatan tertentu di mana Anda merasa itu meningkatkan efeknya.
Main jari
Beberapa meraba tangan ditampilkan sebagai saran. Anda dapat menggunakan jari apa pun yang lebih cocok untuk Anda. Hal yang sama berlaku untuk tangan Anda. Semua not tunggal dengan batang menunjuk ke bawah adalah not bass yang harus dimainkan dengan ibu jari Anda, tetapi yang lainnya dapat dimainkan sesuai dengan apa yang menurut Anda paling praktis. Salah satu aturan yang berasal dari teknik klasik adalah bahwa Anda harus selalu bergantian jari pada melodi dan tidak tergoda untuk menggunakan jari yang sama dua kali berturut-turut. Itu membuat untuk kelancaran yang lebih besar.
Efek seperti kecapi
Dua hal dapat membuat pengaturan lebih 'seperti kecapi'. Salah satunya adalah menyebarkan atau menggulung akord tertentu, terutama di ujung frasa. Yang lainnya adalah menggunakan capo pada fret ke-3. Saya belum pernah menggunakannya pada rekaman ini untuk memastikan pitch sama dengan tab dan notasi, tetapi menggunakan capo memang memberikan efek seperti kecapi yang menyenangkan.
| Akord | Nada Chord | Fungsi |
|---|---|---|
| Utama | AC # E | Tonik (akord rumah) |
| D mayor | DF # A | Subdominant (pra-dominan) |
| E utama | EG # B | Dominan (mengarah ke tonik) |
Kunci dan akor
Kuncinya adalah A mayor, jadi tanda tangan kuncinya adalah tanda tangan tiga tajam dari F #, C # dan G #. Jangan lupa untuk membuat catatan itu tajam setiap kali mereka muncul, dan ingat bahwa itu berlaku untuk setiap baris atau ruang notasi, bukan hanya garis atau spasi yang mereka tempatkan di tanda tangan kunci. Pembaca tab dapat mengabaikan ini sepenuhnya karena tab secara otomatis membuatnya tajam.
Catatan bergabung membentuk hanya tiga akord: A mayor, D, mayor dan E mayor. Semua akor berada di posisi root sehingga Anda dapat dengan mudah mengidentifikasi akor yang sedang dimainkan dengan melihat not bass, yaitu, jika not bass adalah A, chord adalah A mayor. Mengetahui akor dan nada akor yang membuatnya tidak penting untuk memainkan lagu dengan baik, tapi itu membuat bermain lebih percaya diri ketika Anda tahu bagaimana lagu itu dibuat, secara musikal.
Akor tonik, A mayor, adalah akor rumah. Perhatikan bagaimana lagu itu dimulai dan diakhiri pada akor ini. Memulai akor itu tidak terlalu penting, tetapi mengakhirinya. Dibutuhkan akor tonik untuk membuatnya terdengar selesai dan lengkap.
Akor dominan, E, adalah akor yang mengarah ke akor tonik dan, dalam prosesnya, menegaskan akor tonik sebagai akor utama atau pusat tonal potongan.
Akord subdominant memiliki fungsi pra-dominan. Ini mengarah secara alami ke akord dominan.
Musik Renaissance mendahului sistem kunci mayor-minor modern kami, tetapi Anda dapat melihat bagaimana itu tidak jauh. Terlepas dari tidak adanya sama sekali chord 7 dominan yang diharapkan (E7), skema chord sangat mirip dengan bagian 'nada' selanjutnya.
Lebih Banyak Pengaturan Gitar Periode Renaissance
Berikut adalah beberapa lagu yang lebih mudah dari periode Renaissance - semuanya adalah karya bahasa Inggris dari bahasa Elizabeth dan memiliki pesona 'olde-worlde' yang otentik yang menjadikannya populer dengan gitaris klasik dan jari.
Orlando Sleepeth oleh John Dowland
Kemp's Jig (anonim)
Zaman Renaisans Eropa adalah masa yang kaya akan budaya, seni, dan inovasi. Anda dapat mempelajari lebih lanjut tentang musik Zaman Renaissance di Wikipedia.
Kredit
Musik berasal dari abad ke-16 (komposer anonim), dan berada di Domain Publik.
Skor, gambar sampul dan audio diproduksi oleh chasmac di Finale, Photoshop, dan Goldwave.
