Megan McDuffee adalah komposer dan artis synthwave yang berbasis di Bay Area. Dia menggubah musik untuk film dan video game serta berkolaborasi dengan berbagai artis synthwave termasuk ALEX dan Moonrunner83. Saya berbicara dengannya tentang hasratnya terhadap musik, proses kreatifnya, dan di mana dia menemukan inspirasi.
Wawancara dengan Megan McDuffee
Karl Magi: Ceritakan tentang awal mula hasrat Anda terhadap musik
Megan McDuffee: Jujur, itu sudah ada sejauh yang saya ingat. Bahkan sebelum saya berusia enam tahun, saya ingin bernyanyi di pertunjukan bakat sekolah saya dan belajar sebanyak mungkin instrumen. Saya mulai pelajaran piano ketika saya berusia delapan tahun, dan semakin banyak musik yang saya masukkan, semakin itu menjadi bagian dari diri saya. Itu selalu ada di sana.
KM: Bicarakan tentang pendekatan Anda terhadap musik dan elemen-elemen, ide-ide musik atau tema yang Anda jelajahi.
MM: Bagi saya, melodi adalah segalanya. Saya menginginkan melodi yang kuat, dan saya tertarik dengan musik melodi dari banyak genre. Ketika saya mendekati trek, biasanya di situlah saya mulai. Bahkan secara tidak langsung, seperti mengerjakan progresi akor hanya untuk mendapatkan sesuatu, dan kemudian menambahkan irama, yang kemudian akan bersama-sama menginspirasi melodi. Tentu saja, itu bukan untuk mengatakan saya tidak menikmati banyak irama dan desain suara yang digerakkan juga :)
Sejauh tema atau ide? Jika itu untuk klien biasanya saya diberi brief yang saya akan pergi. Tetapi ketika saya membuat musik untuk diri saya sendiri (atau memiliki banyak kebebasan kreatif pada proyek klien), saya memiliki mode dan suasana hati tertentu yang saya sukai. Bahkan tanda tangan kunci dan akord tertentu dalam kunci itu saya akan menemukan diri saya menggunakan secara teratur (saya pengisap untuk D minor dan triad minor yang baik menambahkan dua!)
KM: Bagaimana prosesnya bekerja untuk Anda ketika Anda membuat musik baru?
MM: Biasanya dimulai dengan saya membuka Cubase, dan menyiapkan proyek baru dengan semua VST favorit saya. Bergantung pada apa gaya / suasana hati saya akan pergi, saya akan mulai melalui preset di synths saya, sampai orang hanya memicu beberapa ide. Saya akan mulai membuat progresi akord atau melodi, merekamnya pada keyboard MIDI saya, dan kemudian kembali dan memperbaiki atau mengubah patch.
Ketika itu adalah proyek klien, saya akan menganalisis trek referensi untuk tempo, instrumentasi, dan struktur akor yang kemudian memandu pilihan VST saya di Cubase. Selain itu saya baru saja mulai melakukannya!
KM: Apa yang membuat Anda tertarik dengan gaya?
MM: Oh man, saya tumbuh dengan musik 80-an. Saya selalu tertarik dengan suara synth dan elektronik pada zaman itu. Skor film 80-an dari film yang saya suka tonton adalah bagian besar dari masa muda saya juga. Saya mendengarkan apa pun yang diilhami 80-an sepanjang hidup saya juga, jadi ketika itu akhirnya diberi label synthwave dan genre menjadi lebih populer saya pikir, "Oh, bagus; seluruh dunia akhirnya tertangkap. Saya sudah mendengarkan hal ini selama bertahun-tahun. ! Ini bukan hal baru ... "Haha.
Saya tidak yakin mengapa saya begitu tertarik pada musik synth-heavy, saya hanya. Saya kira itu mungkin semua skor musik dan film 80-an yang sebenarnya saya dengarkan di tahun-tahun remaja formatif saya. Ini menempatkan saya di ruang kepala yang bagus - ruang yang saya sukai.
KM: Apa kesan Anda tentang keadaan panggung musik elektronik saat ini?
MM: Tidak pernah lebih mudah atau lebih sulit untuk menjadi komposer / produser musik elektronik. Teknologi ini relatif terjangkau, dan informasi tentang apa pun yang perlu Anda ketahui untuk menghasilkan lagu berkualitas tinggi sudah tersedia. Berbagi musik tidak pernah semudah ini dengan Internet. Saya tahu karier musik saya tidak akan seperti sekarang ini tanpa jumlah informasi dan kemampuan jaringan yang disediakan oleh Internet.
Yang mengatakan, karena ini menjadi sangat mudah bagi begitu banyak orang untuk membuat musik (yang hebat), tetapi ini berarti kompetisi telah berkembang secara eksponensial. Semakin sulit untuk diperhatikan dan didengar.
Saya kira itu tidak benar-benar berlaku untuk dunia musik elektronik, tetapi untuk semua musik yang sedang dibuat saat ini. Namun, saya berpikir bahwa bakat dan pengetahuan pemasaran akan selalu menonjol, bahkan dengan kompetisi yang merajalela.
KM: Di mana Anda ingin mengambil karir musik Anda di masa depan?
MM: Saya telah melakukan beberapa hal yang sangat menarik dalam setahun terakhir, telah melakukan musik secara profesional selama tujuh tahun terakhir. Saya ingin melanjutkan lintasan ini, mencetak video game profil tinggi, menyusun dan mendarat lebih banyak penempatan musik trailer Hollywood, berkolaborasi dengan artis yang lebih terkenal, dan akhirnya merilis album electronica saya sendiri!
KM: Bagaimana Anda mengisi ulang baterai kreatif Anda?
MM: Saya pikir saya beruntung karena saya tidak pernah punya masalah dengan ini. Kecintaan pada musik memicu saya dan saya terus termotivasi setiap hari karena saya harus berhasil melakukan apa yang saya sukai. Saya tidak bisa melakukan hal lain dalam hidup dan dipenuhi atau dipenuhi. Drive saya begitu kuat sehingga saya sering kesulitan untuk bersantai, dan tidak berusaha memajukan karier saya!
Ketika otak saya perlu istirahat, saya suka berlari, menonton film, bermain video game, membaca atau mendengarkan podcast cerita menyeramkan favorit saya.
