Baldocaster (David Hill) adalah seniman synthwave berbasis di AS yang menempa campuran inspirasi dari berbagai seniman dan gaya musik menjadi suara segar yang menggabungkan getaran bombastis synthwave dengan rasa melodi dan harmoni yang unik. Dalam sebuah wawancara email, saya bertanya kepadanya tentang bagaimana dia memulai, di mana dia menemukan inspirasi dan proses kreatifnya.
Karl Magi: Apa yang pertama kali memicu minat Anda pada musik?
David Hill: Ketika saya masih kecil, paman saya akan datang, memainkan gitar dan banjo-nya dan membiarkan saya bermain-main tanpa harmonis (sangat menyenangkan semua orang di sekitar saya, saya yakin.) Akhirnya dia membelikan saya barang murah gitar untuk main-main dengan dan semuanya turun dari sana.
KM: Bagaimana Anda tertarik untuk membuat musik retro / synthwave?
DH: Seperti banyak orang, saya mendengar soundtrack brilian untuk film Drive, dan kemudian Hotline Miami, dan segera jatuh cinta dengan suara tanpa hambatan. Beberapa saat kemudian, saya menemukan beberapa artis favorit saya yang mendorong saya untuk ingin mulai memproduksinya sendiri.
KM: Siapa saja seniman yang Anda anggap inspiratif dan mengapa?
DH: Untuk Moonrise, aku harus mengatakan Daft Punk, Justice, Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre, dan The Human League. Orang-orang French-Touch pada khususnya selalu berakar dalam pada DNA musikal saya, tetapi saya mencoba untuk menggambar dari banyak genre non-elektronik lainnya seperti folk, rock progresif dan disko. Tidak sampai saya menemukan Waveshaper artis synthwave bahwa saya menyadari seberapa baik banyak hal luar ini dapat menyatu dengan getaran synthwave bombastis dengan cara yang benar-benar membuat saya bersemangat. Itulah yang mendorong saya ke tepi untuk mulai membuatnya sendiri.
KM: Apa pendekatan yang Anda ambil ketika membuat musik baru?
DH: Biasanya dimulai dengan suara yang mengilhami saya untuk membuat bagian, dan kemudian saya terus membangun ide itu. Suara-suara tertentu pada instrumen hanya memaksa Anda untuk berpikir atau bermain dengan cara yang sangat berbeda. Mesin inspirasi nyata bagi saya adalah synth Roland Juno-60 lama saya. Ini adalah synthesizer pertama yang saya dapatkan dan saya akan menyimpannya selamanya. Hal itu terdengar hebat, tidak peduli bagaimana Anda mengatur parameter dan itu bisa melakukan banyak hal.
KM: Ceritakan lebih banyak tentang Moonrise . Apa pendekatan Anda untuk membuat album?
DH: Saya awalnya membuat beberapa single sebelum album ini sementara saya mencoba mencari tahu arah gaya yang kuat untuk diri saya sendiri. Begitu saya mengasahnya, saya mengunci diri selama tiga bulan untuk menulis album ini. Saya mendengarkan banyak hal yang menginspirasi untuk menarik saya ke arah yang berbeda sambil membuatnya dari Pilotpriest dan Majeur ke Oliver. Bahkan ada bagian di salah satu lagu yang terinspirasi oleh Tool.
KM: Di mana Anda ingin membawa musik Anda di masa depan?
DH: Saya ingin mendorong lebih jauh ke dalam perpaduan genre dan nuansa yang menarik. Saya jelas tidak ingin terikat oleh apa pun. Yang paling penting bagi saya adalah melodi yang kuat jadi saya tidak akan berhenti mencoba untuk itu! Saya bisa melihat diri saya menjadi sedikit kurang leluasa dan lebih progresif.
KM: Bagaimana Anda menyegarkan diri secara kreatif?
DH: Mendengarkan musik yang jauh dari apa yang saya buat selalu menjadi keharusan bagi saya. Ini membantu saya fokus pada pentingnya melodi dalam semua musik, dan istirahat yang sehat. Proses saya bisa agak berat. Saya tidak dapat benar-benar memiliki beberapa lagu sekaligus atau itu membuat saya gila! Saya harus memulai satu ide, menjadi obsesif dengannya selama beberapa hari, dan kemudian memikirkannya tanpa henti sampai selesai.
