Rayan Bailouni adalah produser musik, sound engineer dan penulis lagu yang berbasis di Dubai. Ketika datang ke produksi, katanya, "Sangat mudah bagi orang untuk melupakan bahwa musik bukanlah ilmu yang sempurna. Lagu-lagu diuraikan oleh kemampuan mereka untuk membuat kita 'merasakan' emosi tertentu, sementara genre mewakili berbagai suasana hati. Jika musik melukis, produksi menyediakan kanvas. "
Dalam sebuah wawancara telepon, saya berbicara dengannya tentang bagaimana ia menjadi produser musik, bagaimana ia mendekati produksi musik, pandangannya tentang bekerja dengan artis dan bagaimana ia mengisi ulang baterai kreatifnya.
Karl Magi: Ceritakan kisah bagaimana Anda sampai di titik ini dalam karier musik Anda?
Rayan Bailouni: Ayah saya dari Suriah dan ibu saya dari Newcastle di Inggris. Saya lahir di Newcastle, di South Shields dan itu adalah tempat di mana orang tua saya belajar pada saat itu. Tiga bulan setelah saya lahir, ayah saya mendapat tawaran pekerjaan di UEA dan saya menghabiskan delapan belas tahun untuk kembali ke Abu Dhabi di tahun 90-an tumbuh. Saya selalu menyukai musik. Pada saat itu, itu adalah booming MTV sehingga ada kekuatan visual untuk musik pada saat itu dan itu cukup global. Saya mengambil gitar dan berada di band indie rock dan metal yang berbeda.
Pada saat itu hanya ada satu studio di UEA dan mereka terutama melakukan musik Arab, tidak ada banyak musik dalam bahasa Inggris yang beredar saat itu. Saya memberi tahu ayah saya bahwa saya ingin magang di studio atau bekerja di bidang audio. Ayah saya tidak berpikir itu adalah ide terbaik karena di wilayah Teluk itu bukan jalur karier yang paling direkomendasikan. Di tahun 90-an, di UEA, tidak ada jalan yang dapat diduga untuk menghasilkan uang dari musik.
Ayah saya menyarankan agar saya belajar sesuatu yang saya lakukan dengan baik di sekolah. Kebetulan itu biologi dan kimia, jadi saya memutuskan untuk mempelajari bioteknologi dan penelitian sel induk. Saya akhirnya bepergian kembali ke Newcastle dan saya belajar di sana selama lima tahun dan saya mendapatkan gelar BSc dan dua gelar MSc. Pada saat itu, ayah saya telah pindah ke Qatar jadi saya pindah kembali ke sana untuk bersama keluarga. Saya bekerja di perusahaan farmasi di sana. Tiga atau empat tahun dalam pekerjaan itu, saya tidak benar-benar tahu mengapa saya bangun dan pergi bekerja. Gaji dan tunjangannya besar, tapi itu sangat mendemotivasi. Di benak saya, saya masih di band dan saya masih menulis musik. Saya bahkan tidak tahu akan melakukannya, tetapi suatu pagi saya dengan cepat menemukan diri saya berhenti dari pekerjaan saya. Saya pulang ke rumah dan memberi tahu ayah saya bahwa saya baru saja berhenti dari pekerjaan. Ayah saya adalah individu yang sangat pragmatis dan seimbang, jadi dia hanya bertanya kepada saya apa yang akan saya lakukan sebagai gantinya. Saya berkata, “Saya tidak tahu. Saya hanya tahu bahwa saya tidak ingin melakukan itu! ”
Salah satu teman terbaik saya di band tempat saya berada mengatakan kepada saya bahwa dia pikir saya sudah cukup bagus dalam memproduksi dan dia pikir saya harus memproduksi album band. Album sebelumnya kami bekerja dengan produser yang sejak itu memenangkan beberapa penghargaan Grammy Latin, tetapi pada saat itu ia belum benar-benar muncul. Saya tidak tahu bagaimana saya seharusnya mengikuti pekerjaannya! Itu membuat saya kembali ke Dubai dari Abu Dhabi. Saya memutuskan untuk membuka perusahaan sendiri. Saya punya banyak teman yang masih di sana, jadi saya memutuskan untuk mencoba dan menjadi produser musik.
Cukup terlambat untuk memulai karir baru dan itu adalah jalan yang sulit untuk memulai karena tidak ada adegan yang berkembang dengan baik. Dua tahun kemudian, kami memiliki adegan yang berkembang pesat dan saya bekerja dengan lebih dari 30 seniman. Saya telah bekerja dengan pemenang X-Factor di Saudi, dan finalis dari Jerman dan Australia. Ini adalah perjalanan yang luar biasa yang datang dari hasrat, kegigihan, dan mengetahui apa tujuan saya.
KM: Siapa produser yang paling mempengaruhi pendekatan Anda terhadap produksi musik dan mengapa mereka memiliki pengaruh itu?
RB: Ada tiga produsen yang paling mempengaruhi saya. Yang pertama adalah Rick Rubin karena kemampuannya untuk, dari proyek ke proyek, roll dengan genre apa pun. Orang-orang memanggilnya produser multi-genre, tetapi saya pikir itu sebaliknya. Pada akhirnya, musik adalah musik dan semuanya tentang emosi. Jika Anda menemukan emosi yang tepat dalam musik, Anda akan melakukan pekerjaan dengan baik. Bagi saya, itu menghilangkan kekhawatiran tentang hal-hal teknis dan membuat saya berpikir lebih banyak tentang menangkap emosi manusia.
Produser kedua adalah Nuh "40" Shebib. Dia menciptakan suara dari teknologi, tidak seperti Rick Rubin. Dia menciptakan suara hiphop lo-fi, bawah air, sangat dingin yang tertanam dalam budaya pop sekarang. Saya sangat menghargai bagaimana dia melanggar norma dari apa yang dilakukan orang dan mengubah lanskap sonik dalam budaya pop.
Yang ketiga adalah Diego Farias (Yaygo) yang memproduksi, mencampur dan menguasai salah satu album band saya sebelum saya mulai berproduksi penuh waktu. Kami memiliki diskusi selama berjam-jam di telepon di mana dia menyampaikan pengetahuannya kepada saya, meskipun dia jauh lebih muda dari saya, saya memandangnya. Sekarang saya sangat bangga mengetahui seseorang yang rendah hati seperti dia, dan melihatnya bekerja orang-orang seperti Lil Yachty dan memenangkan penghargaan Grammy Latin.
KM: Bagaimana Anda mendekati proyek tempat Anda bekerja?
RB: Cara saya mempersiapkan diri untuk setiap proyek adalah dengan mengatur ulang emosi saya dan menggunakan kecerdasan emosi saya atau intusi saya tentang siapa orang itu. Saya sering menemukan itu jika ada dua orang yang ingin membuat lagu dan ini tentang sesuatu yang generik, Anda dapat membuatnya dalam dua puluh menit tetapi itu tidak akan mendatangkan perilaku. Biasanya ketika saya duduk dengan seorang seniman sebelum memulai sesuatu, saya bertanya pada diri sendiri mengapa saya melakukan ini dan untuk apa? Secara emosional saya mengerti jika, misalnya, mereka mengatakan merasa sedih karena dunia mereka berantakan. Beberapa kata memiliki konotasi, tekstur dan suara. Saya tidak mencoba mendikte suara atau ide kepada orang lain, saya mencoba menjadi lebih seperti medium antara mereka dan suara. Saya mencoba mengambil peran sebagai sutradara film. Saya tidak memberi tahu aktor bagaimana harus bertindak, tetapi saya memberi tahu mereka apa ceritanya dan ke mana perginya. Saya benar-benar mencoba untuk menjadi selaras dengan siapa mereka.
KM: Bagaimana keterlibatan Anda dalam memproduksi musik untuk pemenang / kontestan X-Factor dimulai?
RB: Itu adalah kejutan yang indah bagi saya karena ketika saya pertama kali datang ke Dubai, sangat sulit untuk membuat orang bekerja dengan saya karena saya tidak memiliki portofolio. Saya dengan cepat mengetahui bahwa orang-orang tidak akan bekerja dengan saya jika mereka tidak melihat bahwa saya telah menghasilkan sesuatu sebelumnya. Daripada pergi ke artis dan menunjukkan kepada mereka apa yang saya miliki, saya memutuskan untuk mengambil seniman yang sama sekali tidak berkembang dan membantu mereka melakukan hal-hal yang mereka tidak pernah berpikir bisa mereka lakukan. Ketika itu terjadi, banyak dari artis-artis itu menjadi lebih dikenal dan artis-artis lain menjadi penggemar dari artis-artis yang muncul. Saya akan pergi ke mics terbuka dan para seniman atau manajer mereka akan mendatangi saya dan meminta saya untuk bekerja dengan mereka karena mereka menyukai suara yang saya buat.
Pemenang X Factor pertama yang bekerja dengan saya adalah Hamza Hawsawi yang memenangkan X Factor Arabia. Dia adalah orang pertama yang duduk bersama saya dan berkata, “Saya telah melihat apa yang telah Anda lakukan selama 12 bulan terakhir dan saya bisa melihat ke mana Anda akan pergi. Saya ingin menjadi bagian dari itu! "
KM: Proyek apa yang sedang Anda kerjakan belakangan ini?
RB: Saat ini, Anda bisa mengatakan itu seperti film Marvel di mana mereka memiliki fase satu dan kemudian pindah ke fase dua. Kota ini mengalami hal itu sekarang di mana banyak artis menjadi nama rumah tangga. Nama-nama rumah tangga tersebut telah menginspirasi generasi baru seniman yang mulai muncul. Ini akan menjadi tindakan penyeimbang antara seniman maju dan yang baru. Dari 30 atau lebih seniman, hampir 14 dari artis-artis itu hanya memiliki satu lagu dengan nama mereka atau mereka tidak pernah mengeluarkan musik, jadi ini adalah waktu yang sangat menyenangkan karena para seniman baru itu datang dan menciptakan fusi dari karya saya ' sudah dilakukan sebelumnya. Sangat keren!
Ada juga sekelompok seniman yang sekarang bekerja dengan saya, yang merupakan kontestan di X-Factor Australia yang memproduksi musik yang luar biasa. Saya juga senang dengan suara eklektik yang berasal dari kota (Dubai) yang sangat eklektik secara budaya dan etnis. Saya benar-benar merasa bahwa kita mulai mencapai titik dalam ekspresi artistik di mana suara kota terwakili lebih akurat.
KM: Di mana Anda ingin memajukan karier produksi Anda?
RB: Saya selalu merasa seperti ada stigma di wilayah ini terhadap orang-orang yang membuat musik di mana orang-orang di sini berpikir itu hanya hobi atau hobi. Mereka tidak berpikir itu bisa menjadi karier. Jika Anda pergi ke mana pun di dunia, setiap kota besar memiliki suara dan mereka memiliki seniman yang sangat banyak menentukan suara kota itu. Itu sesuatu yang ingin saya bantu capai di Dubai. Saya ingin menjadi salah satu produsen atau tokoh yang membantu menempatkan kota pada peta secara musikal. Saya ingin menjadi instrumental dalam membuat suara kota menjadi mungkin.
KM: Bagaimana cara mengisi ulang baterai kreatif Anda?
RB: Saya sering mendapat pertanyaan ini saat berada di studio. Banyak teman saya mengatakan bahwa saya tidak punya studio, saya punya klinik. Setiap kali ada seseorang berjalan masuk, orang lain berjalan keluar. Dalam semua ini, itu adalah hal terkecil yang dapat membuat perbedaan terbesar. Bagi saya untuk mengisi ulang baterai saya, selain dari hal-hal yang jelas seperti mengambil cuti dan menghabiskan waktu bersama keluarga dan orang-orang terkasih, saya merasa bahwa tidak ada yang setengah jam atau satu jam percakapan tentang secangkir kopi tidak bisa diselesaikan.
Setelah Anda duduk dengan seseorang, minum secangkir kopi panas bersama mereka dan berbicara dengan mereka dari manusia ke manusia untuk sementara waktu, Anda telah menyesuaikan diri dengan emosi mereka dan mereka telah menyesuaikan diri dengan suasana hati Anda, sehingga Anda dapat menemukan jalan tengah. . Akan jauh lebih menguras tenaga jika itu hubungan satu arah.