Ryan Hall, juga dikenal sebagai Soulier, adalah seniman musik elektronik yang berbasis di Calgary. Saya berbicara dengannya tentang minat musiknya, proses kreatif dan terlibat dalam kancah musik elektronik Calgary.
Akar musik Ryan kembali bermain saksofon mulai dari sekolah dasar. Dia berada di jazz dan band konser di sekolah menengah, serta berada di beberapa band lain dan melakukan tur di Kanada setelah keluar dari universitas. Pada tahun 1994, ia memenangkan beasiswa untuk menghadiri Berklee College of Music di Boston MA. Dia berkata, “Di situlah saya mulai diperkenalkan ke produksi musik elektronik. Mereka memiliki perpustakaan dengan banyak komputer dan synthesizer Mac lama dan Anda dapat menjalankan perangkat lunak Cakewalk. Saya bermain-main dengan trek simfonik, dan itu adalah pengantar untuk saya. ”
Setelah lulus dari Berklee, ia kembali ke Kanada dan menjadi pemain bass di berbagai band. Selama waktu itu, dia tidak membuat musik elektronik. Ryan menjelaskan, “Beberapa teman sedang bermain DJ dan saya tertarik untuk belajar bagaimana melakukan itu. Begitu saya mulai menjadi DJ, seperti banyak DJ saya secara alami berkelana ke sisi produksi musik elektronik. Saya sudah terbiasa dengan itu sejak saya di Berklee. 2012 benar-benar ketika saya mulai belajar tentang produksi musik elektronik dan saya telah belajar sejak saat itu. Saya telah menciptakan, memproduksi, dan merilis musik, terus belajar setiap saat. ”
Ryan telah bergerak melalui berbagai gaya musik elektronik yang berbeda termasuk trance, deep house, tech house dan techno. Saat ini, ia mempelajari pertunjukan elektronik improvisasi langsung yang ia katakan, “Saya menggunakan synthesizer dan mesin drum dan membuat musik yang merupakan perpaduan antara rumah teknologi dan lingkungan. Ada sedikit rasa retro di sana juga. "
Musiknya telah dipengaruhi oleh minatnya yang luas terhadap berbagai jenis dan gaya musik. Ryan berkata, “Saya mengalami fase fusi jazz yang cukup besar ketika saya menjadi pemain bass. Saya sedang mendengarkan pemain bass dengan nama Alain Caron dari Montréal. Musiknya cukup sulit untuk didengarkan oleh banyak orang. Ini cukup teknis dan memiliki beberapa akord dan struktur musik yang benar-benar tidak jelas. ”
Ryan juga dipengaruhi oleh soundtrack film oleh Hans Zimmer, piano klasik dan juga seniman elektronik lainnya. Dia menjelaskan, “Untuk musik elektronik, Brian Transeau (BT) adalah seorang jenius. Saya telah mendengarkan banyak musiknya dan gayanya sedikit berubah dari album ke album. Ada duo dari Eropa bernama Carbon Based Lifeforms yang melakukan pertunjukan elektronik secara langsung. Musiknya agak ambient di alam tetapi sangat menarik. "
Album terbarunya berjudul Math dan berkisar pada gagasan konsep matematika dalam musik. Ryan berkata, “Saya bekerja dengan synthesizer modular yang terlihat seperti konsol pesawat ruang angkasa dengan kabel, kenop, dan sakelar. Sangat gila untuk dilihat dan sangat matematis. Ketika saya belajar tentang sistem raga India, Anda menemukan ragas adalah lagu dengan struktur matematika yang kompleks. Demikian pula, dengan synthesizer, Anda berurusan dengan teknologi musik yang rumit menggunakan osilator dan jam waktu, dan hal-hal seperti itu. Saya ingin mengumpulkan album yang menghubungkan teknologi dan matematika ke dalam bentuk musik, yang dapat Anda dengar di jalur Kosmologi di album "
Ryan suka masuk ke proses menciptakan musik baru dengan pikiran terbuka dan keinginan untuk bereksperimen. Dia berkata, “Apa yang saya suka lakukan hanyalah menekan tombol rekam dan membiarkan semuanya mengalir secara alami selama 20 menit dan biasanya di sana Anda akan menemukan sesuatu yang merupakan awal dari sebuah lagu. Ini mungkin terdengar agak keras dan tidak masuk akal, tetapi selama Anda mendorong dan memanipulasi hal-hal yang Anda kerjakan pada perangkat keras Anda, pada akhirnya Anda akan menemukan sesuatu yang bersifat musikal dan itu hanya berkembang dari sana. "
Pertunjukan langsung adalah sesuatu yang dia temukan menantang dan bermanfaat. Ryan menunjukkan, “Dengan pertunjukan langsung karena improvisasi, itu sedikit menakutkan karena Anda tidak pernah tahu apa yang akan terjadi. Anda harus berpikir tentang audiens dan jika mereka masuk ke dalamnya. Kadang-kadang Anda khawatir bahwa Anda mungkin melakukan sesuatu yang salah, tetapi saya telah belajar bahwa dalam pertunjukan langsung dan improvisasi, Anda dapat mendorong dan mengubah potensi kesalahan menjadi hal-hal yang membuat pertunjukan itu benar-benar menarik. ”
Meskipun Ryan adalah pendatang baru di dunia musik Alberta, dia merasa cukup positif tentang hal itu. Dia berkata, “Saya perlahan-lahan semakin terlibat dalam tiga atau empat tahun terakhir. Ini adalah komunitas yang sangat mendukung, ada banyak peluang untuk belajar dan banyak orang yang mendedikasikan untuk itu. Saya masuk ke lebih banyak inisiatif di tempat kejadian di sini. Jika Anda dibandingkan dengan Montreal atau Toronto, mereka memiliki populasi yang lebih besar dan secara alami lebih banyak infrastruktur untuk adegan mereka, tetapi Calgary menjadi tempat yang diakui untuk adegannya yang diharapkan akan menjadi lebih dan lebih sehat di masa depan. "
